《我，许可》主创分享：以轻喜剧呈现女性成长力量

清明档影片《我，许可》正在热映。电影以当代母女关系为切入口，围绕女性成长、代际交流等话题展开，以轻喜剧的方式描绘当代女性的成长面貌。角色设定怎样更贴近现实？又如何借轻喜剧表达严肃主题？现实题材为何能够打动观众？日前，主创团队向记者讲述了这部电影的创作过程。

《我，许可》剧照。（片方供图）

影片故事发生在一个暑假：独自一人在外奋斗的许可，正要接受一场妇科小手术，母亲胡春蓉却突然来到她身边，并住进了女儿的出租房。两代人之间的观念差异与情感牵连，在这处有限的空间里慢慢升温。

主创团队表示，现实题材创作最重要的支点是人物塑造。只有人物真正站住了，故事才会有生命力。

主人公许可体现出新一代年轻女性的鲜明特点。“她是面对不公敢于表达的‘00后’，是鼓励母亲自信生活的女儿，也是能和学生相处融洽的年轻教师。”导演杨荔钠表示，许可拥有清晰目标，也勇于表达自我，希望通过这一角色呈现当下“00后”的积极风采。

胡春蓉则与女儿形成了强烈对照。编剧游晓颖坦言，这一人物身上有着许多“中国式妈妈”的影子：“她思想偏传统、不善于表达，却总想把一切操持妥当。但她内心像野草一样顽强，也愿意持续向女儿学习，努力跟上时代变化。”

一个强调“边界感”的女儿，一个爱“操心”的母亲，这组极具反差的母女人物形象，来源于游晓颖的真实经历以及身边人的故事。许多年轻观众看完后在社交平台留言：“这不就是我吗”“这简直像我妈”。

除了主角之外，片中多位女性角色也同样鲜活。许可的闺蜜何伞伞理性又成熟，在关键时刻成为朋友最有力的支撑；医生孙薇敏锐察觉许可的困境，在工作之外也给予她鼓励；学生黄薇在许可的引导下，逐渐走出身材焦虑……她们相互连接、彼此照亮，一同构成了丰富而立体的女性群像。

《我，许可》剧照。（片方供图）

怎样让这样一个充满生活气息的故事，既显得轻松动人，又具备足够的深度与力量？

轻喜剧表达提升了影片的观赏性。一顿家常饭、一次唱歌、一次修理水管、一场临睡前的聊天……电影从母女相处的日常片段切入，展现她们之间隔阂渐渐消融、情感不断靠近的过程。

“我们通过生活中的细小事件，以轻喜剧的形式回应现实议题，把严肃内核包裹其中。”杨荔钠认为，喜剧感太强会显得失真，太弱又无法达到创作目的，因此团队始终在寻找轻喜剧表达的恰当尺度。

情节之间的互相映照增强了叙事力度。有观众注意到，许可的手术过程屡次受阻，胡春蓉找工作的经历也一再受挫，两人的成长轨迹形成呼应。“她们一次次被拒绝，又一次次重新启程。”游晓颖解释，两条线索彼此交错，使“被许可”的主题始终贯穿其中，也让母女成长更容易触动人心。

细节设置也让影片更具温度。结尾处许可的梦境，是她对母亲舞台演出的深情回应；母女睡前的一番谈心中，许可对母亲五官的真诚描述令人动容；邀请家政女工参与演出，也还原了这一群体更真实的状态……

影片结尾，许可顺利完成手术，也实现了自我成长；胡春蓉则在女儿的“反向哺育”中重新找回信心。这也正是片名的巧妙双关——“许可”既是角色名字，也象征一种生活态度：允许“我来做主”，允许自己活成理想中的模样。

《我，许可》剧照。（片方供图）

母女并肩向前的过程、“小家”里的烟火温情，以及人与人之间的相互扶持，都让不少观众深受感染。

在游晓颖看来，现实题材作品最打动人的地方，在于它与观众之间存在一种“命运交互感”，让人真切感受到“这个故事和我有关”。片中主人公的求医与求职经历，其实都是无数普通人生活的一部分，这种真实感很容易让观众在银幕前看见自己，也更能理解他人。

相关专家指出，影片从个体体验切入，书写女性群体的成长；以年轻人的视角展开，对社会议题进行深入讨论，拓展了亲子沟通的空间，呈现出当代女性的精神气质，也展示了现实题材创作更广阔的可能性。（记者邢拓）