人工智能如何重构网络视听格局
新华社成都4月17日电 题：人工智能如何重构网络视听格局
根据第13届中国网络视听大会发布的《中国网络视听发展研究报告（2026）》，2025年，我国由人工智能生成的视音频内容数量突破20亿条，同比增幅超过14倍；超过40%的用户认为AI创作的内容具备新颖性和趣味性。
此次在成都落幕的行业盛会传递出一个明确信息：人工智能正推动网络视听产业经历一场深刻的变革，这场变革从工具应用延伸至生态构建，从生产力提升扩展至生产关系调整。
成为主流：从效率提升到创作普及
今年3月末，爱奇艺推出了16部由AI制作的短片，参与创作的数十名人员均非传统影视行业出身。电影监制鲍德熹评价道，其中的优质作品在角色塑造、剧情设计、光影效果等方面已接近传统影视的制作水准。
“人工智能大幅削减了网络视听内容的制作成本与周期，不仅丰富了内容供给，也为更多创作者，尤其是年轻一代，提供了展示才华的机会。”爱奇艺创始人兼首席执行官龚宇表示。
“鲍德熹·爱奇艺AI剧场”宣传海报。（由受访单位提供）
生成式人工智能与视听艺术创作的紧密结合，正成为网络视听行业培育新质生产力、促进大众文艺繁荣的重要推动力。
《中国网络视听发展研究报告（2026）》指出，目前已有超过一半的网络视听用户接触过AI生成的视音频内容。
“随着AI视听内容的供给持续增长，其市场渗透率与用户接纳度同步迅速提升，AI内容正逐渐成为大众视听消费的新常态。”报告编制方、中国网络视听节目服务协会副秘书长周结分析道。
技术不仅是创作的驱动力，更是行业基础设施升级的关键基础。
在本届网络视听大会上，成都文旅集团旗下的天府宽窄公司宣布将成立“AI短剧实验室”，面向全国广纳人才，旨在为创意创新提供强大的技术支撑，提升数字文创领域的科技水平。
“随着AI影视工具能力的飞跃式提升，依赖实体场景和摄影棚拍摄的传统短剧模式正被彻底重塑。”四川省影视发展联合会副会长、天府宽窄董事长赵斌指出，实验室将通过提供算力支持来解决AI短剧发展的核心瓶颈，推动企业从单纯的内容驱动转向创意与技术双重驱动。
“AI短剧实验室”宣传海报。（由受访单位提供）
当技术壁垒显著降低后，创作竞争的核心正从“比拼特效”转向“比拼情感共鸣”。
今年清明节期间，两位年轻人利用“可灵AI”在三天内创作了一部5分钟的短片《纸手机》，讲述了小男孩想为奶奶烧一部“纸手机”的故事。许多网友观看后深受感动，有评论写道：“看似最缺乏人情的AI，却制作出了最具人情味的短片。”
“当AI能够完成99%的技术工作时，决定作品灵魂的，正是那1%的‘人的温度’。”快手党委书记、高级副总裁马宏彬认为，AI视频创作已超越单纯的视觉刺激，进入了比拼故事内核和情感深度的新阶段。
应对挑战：版权、侵权与产能过剩
人工智能在为网络视听行业带来创作普及与效率飞跃的同时，也引发了一系列挑战。
AI参与创作，使得相关权利的认定与维护变得至关重要，同时也更加复杂困难。
中国网络视听节目服务协会网络版权工作委员会筹备负责人董年初表示，法律上认定创作者的标准在于“独创性”与“智力贡献”，但目前难以清晰界定内容是来自AI的简单指令生成，还是“人机协作”的深度创作成果。
“以往，影视作品的版权价值主要体现在播放授权上。而AI制作的微短剧，其版权可被拆解为剧本框架、角色IP、场景素材、声音模型等多个独立单元，能够进行单独确权、授权交易和二次开发，这使得确权过程变得复杂。”腾讯集团法务部专家法律顾问张钦坤解释道。
AI的应用让侵权风险不仅存在于输出端，更潜藏于输入端：大模型使用影视、音乐作品进行训练是否合规；AI克隆声音和肖像是否违法；未经许可传播商用AI作品如何界定责任……
国家广播电视总局政策法规司司长刘俐强调，版权保护不应成为发展的束缚，而应是创新的保障、出海的凭证和价值的标尺。未来将加强对侵权盗版、洗稿搬运行为的整治力度，让原创得到尊重，让侵权者付出代价。
AI的到来引发了产能的急剧膨胀。过去一部科幻作品需要数月制作，如今AI一天就能生成数十个剧本和上千个镜头。
“当AI短剧以每月十万部的速度涌入市场时，用户可能根本无法消化。”成都悟空文化总经理郑航直言，在供给近乎无限的情况下，真正稀缺的是用户对创作诚意和态度的信任。
4月14日，郑航在第13届中国网络视听大会“AI智能体赋能数字文创新生态产业交流会”上发表讲话。（由大会组委会提供）
中国传媒大学视听艺术研究中心主任赵晖指出，行业繁荣的背后隐藏着劣质影像生成的风险，缺乏审美把关的AI内容容易沦为“数据垃圾”。
回归本质：技术应为艺术服务
面对AI带来的效率革命与潜在风险，网络视听行业正从规则、技术和资产三个层面构建有效体系，确保技术真正服务于艺术与产业发展。
——规则先行：筑牢法律与标准防线。
“AI创作存在恶意洗稿、肖像权侵害等法律灰色地带，我们呼吁建立多层次的防护机制，为网络视听行业的健康发展注入可持续的动力。”赵晖表示。
业内人士建议，在制作层面，需构建出品方、平台、创作者三方联动的防护体系；在制度层面，应明确以“人类实质性智力贡献”为核心的确权标准，建立强制性的AI内容标识制度以保障用户知情权，并引入惩罚性赔偿机制，大幅提高侵权违法的成本。
——以技术治理技术：运用技术手段赋能版权保护。
“解铃还须系铃人。”红果短剧总编辑乐力认为，利用技术手段来遏制侵权乱象正成为行业共识。
据介绍，AI驱动的监测系统能够对内容指纹进行快速比对，实现数字水印的全链路溯源，并自动生成合规证据链，显著提升确权与维权效率；AI可以实现7×24小时全网盗版筛查，结合区块链技术完成即时存证；通过搭建标准化素材库与数字演员库，推行“先授权后使用”的创作模式，从源头上降低侵权风险。
4月16日，第13届中国网络视听大会“AI创作者经济论坛”现场。（由大会组委会提供）
——价值升级：从消耗算力到沉淀数字资产。
“行者AI”为成都博物馆的30万件皮影藏品打造了专属大模型；悟空传媒借助AI将科幻文学转化为影视作品……业内人士指出，AI的价值不应局限于生产一次性素材，更在于将算力转化为可确权、可进行商业变现的数字资产。
“行业的竞争焦点，正从降低成本、提升效率转向数字资产的积累，从购买流量转向IP价值的增长。”珀乐互动商务化总裁穆雪峰表示。
国家广播电视总局网络视听节目管理司司长王小亮强调，面对新技术，行业应积极拥抱、善加利用，但对于随之而来的肖像冒用、隐私泄露、竞争失序、行业波动等风险，绝不能视而不见。
“要让技术真正服务于艺术。在算力之上应有人的心力，在算法之下应有规则法理；在智能之前应有人工智慧，在工具之后应有创作态度。这是技术向善发展的必然要求。”他总结道。
