AI技术让经典网剧IP焕发新生

由郭靖宇出任艺术总监，《灵魂摆渡》原班核心编剧小吉祥天操刀剧本的AIGC（人工智能生成内容）网络故事片《灵魂摆渡·蝴蝶梦》与《灵魂摆渡·天女之梦》，近日在爱奇艺平台独家播出。

首周上线后，两部AI长片在爱奇艺站内热度冲破6600，跻身2026年该平台评分最高的网络故事片之列；播出十天，两部作品累计分账票房超过600万元。对郭靖宇而言，此次AI长片的探索既是"灵魂摆渡"IP延续活力的一种途径，也标志着AI长片已从概念设想迈入实际落地。

借"AI+真人表演迁移"技术呈现前传篇章

此次推出的两部AI长片，归属于《灵魂摆渡》"浮生梦"系列网络故事片的创作蓝图，沿袭了"灵魂摆渡"（以下简称"灵摆"）标志性的东方志怪风格，是该IP首度尝试全AI流程打造的全新作品。"灵摆"系列自2014年于爱奇艺面世以来，已先后推出三季网剧、一部网络电影及系列精品短剧，全系列累计播放量逼近45亿，豆瓣平均评分稳定维持在8分以上。

郭靖宇透露，"浮生梦"系列在表演环节运用了"AI+真人表演迁移"的技术路径，由于毅、刘智扬、肖茵三位主演授权个人形象，进行适度的表演迁移，并亲自担纲全片配音。视觉呈现上，角色造型与场景画面全部由AI生成，通过动作迁移技术复刻三位演员年轻时的容颜，配合真人声线完成演绎。

谈及选择这一技术路线的初衷，郭靖宇坦承，这是创作团队基于"灵摆"IP的属性量身定制的折中方案，"仅限于'灵摆'使用"。在长信传媒的影视业务布局中，"灵摆"被视为最适合进行AI生成制作的内容，"首要原因是'灵摆'涉及的视觉奇观较多，若采用传统特效制作，成本会相当高昂。"郭靖宇表示，更为直接的动因在于，新片需要讲述"灵摆铁三角"青春岁月的前传故事，从演员当下的年龄状态来看，"他们的容颜已经有所改变，借助AI可以重现演员年轻时的风采，从而实现这个前传故事的创作。"

在具体实践中团队意识到，单凭AI生成确实会暴露出某些技术短板，这就需要真人环节加以弥补。例如传统AI生成过程中，人物口型依据台词自动生成，但此次制作经过真人演员配音后会发现，AI生成的部分偶尔会误判重音位置，人物的情感表达也需校准，"部分台词不宜用高声叫喊来表现，压低声线方能彰显气场，AI导演便会依据配音的实际效果反复打磨，调整画面与口型。"

AI与真人作品能够各展所长

两部AI长片上线以来，郭靖宇与团队持续关注市场反馈。不同于多数AI作品常被诟病"机械感"过重，许多"灵摆"忠实粉丝在观赏AI版本的前传故事时，并未因AI生成的形式而产生排斥情绪，反而因在新片中重逢年轻版的冬青、娅与无名而倍感惊喜。

"这种观众反应本身也折射出'灵摆'IP的独特属性。"郭靖宇直言，"灵摆"系列从2014年的网剧起步，历经十余年积淀才形成今天的观众群体，"当年网剧面世时也并非一片叫好之声，我们曾在电视剧盛行的年代主动投身网剧领域，在长剧当道时又率先开启短剧的探索，此番AI长片的尝试同样是拥抱新技术、新形态，迎接新的挑战。"郭靖宇指出，AI技术将成为真人剧集不可或缺的补充，"观众当下对AI内容的不满，根源并非对技术本身的排斥，而是质疑创作者是否真正立足内容，打造契合AI生产特性的作品。剧作或长片的本质依然是故事。"

经过AI长片的实战检验，郭靖宇认为，真人影视与AI影视作品虽各有边界，但完全能够各放异彩。"部分观众热衷于科技营造的视觉奇观，另一些观众则更钟爱真人表演中的人情韵味，两者可以共存，并不矛盾。唯有各美其美，方能全方位满足观众需求。"对郭靖宇而言，这恰如长剧与短剧各自承载着差异化的内容形态，带来不同的叙事方式与创作思路，本身不存在优劣之别，也不是相互替代的关系。

据悉，借助AI技术，《灵魂摆渡》"浮生梦"系列两部作品在不到四个月内便完成制作，其中广受观众赞誉的"天女大战昆仑"等场面，若采用传统模式则需绿幕拍摄加之漫长的后期制作流程，而AI制作大幅削减了成本投入。在团队同步推进的长剧《烟雨神游记》中，AI同样开始介入制作环节。

"自今年起，AI技术在长信传媒整个影视生产流程中的占比，可能从近乎为零攀升至十分之一。"郭靖宇透露，未来这一比例还有望提升至五分之一，AI对影视生产流程的革新已是大势所趋。（记者 李夏至）