轻喜剧中探寻女性成长密码

清明档热映的《我，许可》正在影院与观众见面。该片围绕现代母女关系展开，关注女性成长及代际交流等话题，以轻松幽默的方式描绘出当代女性的成长轨迹。角色设计如何贴近现实？怎样用轻松的喜剧风格讲述深刻话题？现实主义题材为何能打动人心？影片主创团队近日分享了创作背后的故事。

故事发生在一个夏天：在外地工作的许可即将接受一次妇科小手术，母亲胡春蓉突然来访，住进了女儿的出租屋。两代人观念的冲突与情感的交融，在狭小的居住空间中悄然展开。

主创团队表示，现实题材作品的核心在于人物塑造。只有角色立得住，故事才能活起来。

主角许可体现了新一代年轻女性的特质。“她是一个敢于为不公发声的‘00后’，是鼓励妈妈活出自我风采的女儿，也是一位与学生打成一片的年轻教师。”导演杨荔钠表示，许可敢于表达自我、目标明确，希望通过她展现当代“00后”的精神风貌。

胡春蓉则与女儿形成鲜明对比。编剧游晓颖坦言，这个角色身上有很多“中国式母亲”的影子：“她思想传统、不善言辞，总是操心一切。但她内心坚韧如野草，愿意不断向女儿学习，努力跟上时代的步伐。”

“讲边界”的女儿、“爱操心”的妈妈，这对反差鲜明的母女形象，源自游晓颖的亲身经历和周围人的故事。不少年轻观众在社交平台上感慨：“这不就是我本人”“这好像我的妈妈”。

不仅是主角，片中众多“她力量”角色同样鲜活。许可的闺蜜何伞伞理性稳重，在关键时刻成为朋友的坚强后盾；医生孙薇敏锐察觉到许可的难处，在工作之外给予鼓励；学生黄薇在许可的引导下，逐渐摆脱身材焦虑……她们彼此连接、互相照亮，共同构建了丰富立体的人物群像。

如何让这样一个“接地气”的故事，既轻松好看，又富有深度？

轻喜剧风格增强了观赏性。一顿饭、一次唱歌、一次修水管、一场睡前谈话……影片从母女的日常入手，展现两人隔阂消解和情感凝聚的过程。

“我们通过生活琐事，以轻松幽默的方式反映现实问题，包裹着深层内核。”杨荔钠表示，喜剧元素过重会失真，过轻则偏离初衷，团队一直在寻找轻喜剧的平衡点。

情节呼应增强了叙事张力。部分观众发现，许可的手术过程屡次受阻，胡春蓉的求职之路也频频碰壁，两条成长线相互映照。“她们不断被拒绝，又不断重新出发。”游晓颖解释，两条故事线相互交织，让“被许可”的主题贯穿始终，也让母女的成长更能引发共鸣。

细节设计彰显故事温度。结尾处许可的梦境，是她对母亲舞台表演的深情回应；母女的睡前对话，许可对母亲五官的真挚描述令人动容；邀请家政女工参演，还原这一群体的真实状态……

影片最后，许可完成手术，也完成了自我成长；胡春蓉在女儿的“反向哺育”下重拾自信。这正是片名的巧妙双关——“许可”既指角色名字，也代表一种态度：允许“我说了算”，允许自己活成想要的样子。

母女携手同行、“小家”的温暖氛围、众人的互帮互助，让不少观众深受感动。

在游晓颖看来，现实题材作品的魅力在于其与观众之间的“命运关联感”，观众能从中感受到“故事与我有关”。片中主人公的就医、求职经历，都是无数普通人的生活日常，这份真实极易让观众在光影中照见自己，理解他人。

相关专家认为，影片从个体经验出发，描摹女性群体成长；从年轻人的视角着手，深入探讨社会议题，开拓亲子对话空间，呈现了当代女性的精神风貌，展现了现实题材创作的无限可能。（记者邢拓）