《山海之间》：女性奋斗的命运史诗
近期，《山海之间》热播。这部改编自梁晓声小说《我和我的命》的作品以时间厚度、空间广度与人性深度，谱写了一段女性励志故事。 原著《我和我的命》被誉为"女性版《人世间》"，带有浓厚的自传体色彩与散文诗气质。小说以女主人公方婉之的第一人称叙事，以类似社会学观察的冷静笔触，审视自身被遗弃的命运、养父母的处世方式以及原生家庭难以挣脱的生活困境。这种偏重心理刻画与哲理思辨的文学表达，对影视化改编提出了巨大挑战。而《山海之间》以"山""海"为贯穿全剧的空间意象，将原著偏重个人内省与哲理独白的叙事方式，改编为多线并进、众
智能时代｜AI助力美好生活
当下，人工智能技术日新月异、全面渗透，从赋能银发群体智慧生活，到点燃文化产业创新引擎，用科技力量重构产业格局，融入日常点滴，不断改善民众生活体验。 探访山东青岛市北区福山老年公寓，接待机器人"小豹"热情迎接访客，同时提供引导服务。配送机器人"小福"往返于药房与护理站之间运送药品。在厨房，厨师只需设置参数，烹饪机器人便能烹制出口味一致、营养配比科学的适老美食。 青岛西海岸新区东方影都影视产业园内，众多影视企业正借助AI大模型技术创作动画剧集。 作者：朱晓光、王金奎、石沛
AI浪潮冲击全球影坛：真人与虚拟演员如何共处
近年来伴随人工智能技术的迅猛进步，借助AI生成视频的门槛持续下降，最终成果的质量显著提升，全球影视行业正经历前所未有的重大转变，真人演员权益受损的情况也屡见不鲜。日前，为推动行业规范发展、坚守法律底线、加强权益保障，中国广播电视社会组织联合会演员委员会发布严肃声明。然而，怎样在享用AI带来的高效率、低成本优势的同时，守护版权与演员权益，已成为全球娱乐产业亟待解决的关键问题。“蒂莉宇宙”引争议去年十月，一条“首位AI演员出道”的消息在全球娱乐圈引发震动，好莱坞业界尤其是演员工会纷纷表达关注与担忧。尽管遭受质
AI将替代真人演员？横店13万群众演员面临生存抉择
倘若将时光倒转至数年之前，横店这片土地一度被誉为"草根演员的乐土"。微短剧的迅猛发展，赋予了许多原本仅能充当背景板的群众演员崭露头角、开口说话乃至"担当主角"的可能性。那段时期，不少人真切地感受到：机遇已然降临。然而如今，这般美好愿景正快速消散。横店：从"梦想孵化地"到"人员过剩"横店能发展成为国内首屈一指的影视拍摄基地，其根源可追溯至上世纪九十年代。当时，知名导演谢晋为拍摄《鸦片战争》，需要大规模实景场地，促使横店从一个默默无闻的小镇迅速蜕变为影视产业的核心区域。随着横店影视城持续扩建，大量剧组纷至沓来
AI浪潮冲击文娱界，影视人该如何突围？全面拥抱已成定局
AIGC技术的迅猛崛起，已如狂风骤雨般席卷文娱领域。对于影视人而言，这种技术已深入到影视制作的全流程，从剧本构思、分镜设计到虚拟拍摄及后期特效，无一不有涉及。面对这种极具压制力的技术降维打击，影视人若一味死守阵地，显然是徒劳无功的。唯一的出路在于转变思维，在全面接纳AI的同时，巧妙地保留自身的核心竞争壁垒。AIGC的强大实力有目共睹。在剧本创作层面，AI能迅速产出故事框架，3分钟内完成IP初筛评估。只需输入特定指令，一个看似不错的剧本便会生成。若再输入标准格式并提出修改意见，AI生成的剧本便能达到近乎“完
AI影视教育新纪元：锻造数字时代跨界人才
华光AI影视艺术学院专业招生概览人工智能纪元已然来临，数字媒介与虚拟仿真技术正经历深刻变革。从创意生产到沉浸式互动，从立体建模到虚拟空间构筑，大规模语言模型与智能代理系统正演变为核心驱动力。未来不仅仅是"创作作品"，而是"搭建数字生态系统、引领智能化内容制造"。在此，你将精通生成式人工智能、数字媒体工程与虚拟仿真实践，贯通技术创新与艺术创意的壁垒。使AI化身为你能力的倍增器，从普通创作者跃升为数字时代的架构师与规则制定者。1时代列车正在提速变道AI素养正演变为新型"准入凭证"2024年秋季，泉州华光职业学
国共两党新举措：大陆推出十项两岸交流政策
应中共中央及习近平总书记之邀，中国国民党主席郑丽文率团于4月7日至12日访问大陆。习近平主席接见了郑丽文，就两党及两岸关系未来发展发表重要指示。为促进两岸和平发展、提升同胞福祉，经相关部委协调，中共中央台办公布以下十项具体措施： 一、构建国共两党常态化沟通渠道。在坚守“九二共识”、反“独”促统的政治立场上，双方秉持“两岸一家亲”理念，回应两岸同胞渴望和平、发展、交流与合作的诉求。将采取更积极的行动推动两岸互动，共同致力于造福两岸同胞，书写中华民族新篇章。 二、搭建国共两党青年双向交流平台。全国青联与国民党
拥抱AI+HDR技术浪潮，艺匠专业调色交流群邀您同行
艺匠AI&HDR调色技术交流群正式开放！携手探索色彩艺术，提升专业调色水准人工智能技术浪潮下，影视调色领域正经历深刻转型。善用AI工具者效率倍增，错失技术红利者则面临淘汰风险。传统调色流程已无法适应当前市场需求，HDR技术作为次世代影像标准，以其卓越的色彩表现、光影层次与动态范围优势，正引领行业变革方向——精通HDR方能把握技术升级机遇。特此开启「艺匠AI&HDR调色技术交流群」，构建专注于实战技巧的专业交流平台！交流范畴： ✅ 定期推送专业调色教程、AI/HDR调色技术更新、素材预设包及行业前沿动态（A
AI短剧实战课程全线启动！零门槛掌握AI影视变现技巧
当前AIGC技术快速演进，AI短剧因其制作快、上手易、需求旺，已然崛起为一条新兴热门赛道，为AI短剧与漫剧制作、AI短视频创作、个人品牌建立、商业合作与职业发展开启了全新机会。顺应数字化浪潮，匹配市场人才缺口，爱因森教育集结教研力量与影视界专业人士，隆重推出AI短剧实战训练班，现已全面开班。课程提供从零起步的一站式教学，结合实战演练，旨在帮助学员把握AI流量机遇，精通短剧创作的全流程技能！随着AI技术广泛渗透，传统视频制作方式正经历变革。无需多人复杂拍摄，也无需繁琐后期剪辑，如今单凭一人便可组建完整剧组。
华容区AI赋能人才活动亮点纷呈，助力影视创作革新
短短数分钟，一段文字脚本即可转化为鲜活的半导体产业园区演示动画？4月10日下午，以“智汇新城 数启未来”为主题的华容区AI赋能人才培育与产业融合活动在武汉新城展示中心圆满落幕，吸引了区域内外超过170位人士积极参与。本次活动借助前沿技术演示与典型案例解析，引领与会者深度探索AI视频短剧的完整制作链路，彻底颠覆了“影视创作高不可攀”的固有观念。来自有光同尘（广东）文化科技有限公司的专家导师进行了题为“AI漫剧制作——全流程实战技巧分享”的专题讲座，现场展映了多种风格的AI短片，并呈现了包括巴拉巴拉童装时尚秀
校企协同育才，AI激发创意新未来
点击上方“湖师院·艺家亲”即可订阅“与光同尘”校园主题交流会校企携手筑梦AI驱动创意未来4月8日，我校视觉传达设计系特别邀请“与光同尘”影视广告公司来校开展专题交流活动，视觉传达设计系130名师生到场参与。本次交流由“与光同尘文化科技有限公司”总经理卢静佳担任主讲，她以一段精彩的企业宣传视频开场，系统介绍了公司的成长历程与行业积累。“与光同尘”是国内知名影视广告公司，长期专注于前沿AIGC影视制作技术，已创作近千部高质量作品，获得多项国际奖项，服务近百家知名品牌及近百位艺人，在业内享有良好口碑。围绕同学们
长剧IP切入短剧赛道：提炼神韵，不是削弱经典
近期，爱奇艺、腾讯视频、华策影视等头部平台和制作公司接连释放消息：《重案六组》《长安十二时辰》《伪装者》《南来北往》等一批曾以长篇幅塑造大众记忆的经典长剧IP，正在被成体系地纳入微短剧开发布局。虽然这些项目目前大多仍停留在筹备或官宣阶段，尚未真正开拍或播出，但其传递出的趋势已十分明确：长剧头部IP正以更有计划、更有节奏的方式，向微短剧赛道持续拓展。 这一变化缘何出现？又会给行业带来哪些影响？改编过程中最难的环节是什么？在业内看来，这股动向不能被简单理解为“经典翻拍”，而更像是一场由IP价值延展、政策规范和
“哪吒”屡创新高，四川影视产业加速焕新
《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》）票房再度刷新纪录。截至4月8日，猫眼专业版数据显示，这部“四川出品”动画电影《哪吒2》全球票房已达22.67亿美元，以0.03亿美元的微弱优势超过《泰坦尼克号》（22.64亿美元），升至全球影史票房榜第四名，海外票房统计平台Box Office Mojo也同步更新了相关数据。 这是亚洲电影、中国动画以及“四川出品”影片首次跻身全球影史票房榜前四。在榜单前十中，它也是唯一一部非好莱坞制作、唯一一部亚洲出品的影片。 从去年春节档备受欢迎的合家欢影片，到如今登上全球影史票房榜
影视出海思维变革：从单向传送到互动参与
《太平年》作为2026年初华语内容出海的标杆之作，其影响力跨越了语言与地域的界限。这部剧集被译制成超过十种语言，在73个国家和地区播出，YouTube平台总播放量超过1000万次，全球曝光量突破1亿。其在北美Viki平台评分高达9.3分，并登顶越南TV360流媒体平台海外剧集热度榜。它的成功出海历程，为我们审视中国影视作品的国际传播提供了重要视角，也激发了关于跨文化交流的新思索。 回望过去，中国影视出海的策略主要聚焦于两个方面：一是拓宽发行渠道，力求实现更广泛的播出覆盖；二是改进叙事方式，使内容更易于海外
李雪琴霸屏现象：跨界演员如何撕掉标签实现突破
李雪琴（右侧）于年代剧《好好的时光》中扮演叶爱花一角 如今影视圈的常驻面孔，正从雷佳音转向李雪琴。在电影领域，她出演了《“骗骗”喜欢你》《飞行家》《替身拳手》《拼桌》《我，许可》等作品；在电视剧方面，则参演了古装题材的《折腰》和年代大戏《好好的时光》。其角色分量也由零星出镜、次要配角，逐渐升级为更具分量的重要角色。 这种高频亮相在观众中激起广泛讨论与分歧：部分观众感叹“无论在哪都能见到李雪琴”，甚至质疑综艺咖身份导致其表演模式化。然而另一些观众则认为，“出镜频繁等于出戏”的论断有失公允，他们在欣赏作品过程