AI短剧频繁登陆卫视荧屏，传递何种新趋势

继东方卫视的全流程AI短剧《太阳坠落之时》、浙江卫视上星AI短剧《中国传说·白蛇》之后，又一部AI剧集登陆电视大屏幕——安徽卫视于7月22日开播国内首部获得网络剧片发行许可证的全AI非遗题材剧《桃花潭记》。

《桃花潭记》共20集，每集时长约10分钟，剧中明确标注了"AI（人工智能）制作""AIGC（人工智能生产内容）导演"。开播以来，该剧持续引发网友热议，AI剧集从短视频"小屏"到卫视"大屏"等相关话题迅速登上热搜榜单。

从短视频"小屏"试水，到各大卫视"大屏"常态化播出，AI剧集频繁登上电视"大屏"，到底释放了什么样的信号？

北京电影学院电影学系副教授李啸洋认为，这是传统媒体融合创新进程中的一次大胆尝试，也在一定程度上促进了AIGC视听创作的主流化发展。

李啸洋梳理网友对《桃花潭记》的反馈时发现，赞同者认为这是一种"前卫"的举措，是电视台将传统非遗与新技术相结合，并实现了"降低成本、提升效率"。持反对意见的网友将AI剧集与真人出演的电视剧对比，指出AI剧集缺乏视觉艺术美感。例如，剧情层面，安徽泾县宣纸古法造纸非遗与权谋故事的逻辑衔接不够自然；视觉呈现上，画面光影和声音处理不够专业、AI演员表演不够细腻，难以让观众沉浸剧情。还有部分网友的思考从AI剧集本身延伸至AI影视挤压真人演员生存空间等议题。

"省级电视台具备权威性，而AI剧集起源于'小屏'端、偏向娱乐属性的新事物，这种传统与新潮、权威与娱乐的碰撞，既让观众眼前一亮，也暴露了AI影视主流化面临的诸多现实困境。"李啸洋解释道，《中国传说·白蛇》《桃花潭记》的剧情内容均与本地非遗元素融合，观众接受度更高。一方面，若与以往常规的文旅短片相比，AI剧集属于文旅宣传手段的革新与进步。另一方面，正如持反对意见的观众所说，目前AI剧集仍有短板，和成熟的电视剧标准差距较大。

长期专注于数字媒介与智能影像艺术研究的重庆师范大学新闻与传媒学院教授黄勇军表示，AI剧集登上"大屏"是主流媒体对"AI+影视"的权威确认与有力支持。这从技术上验证了AIGC长内容的大屏适配能力，为中小成本创作开辟了新路径，是新质生产力推动传统媒体转型的体现。

"但AI影视扎根电视'大屏'，不能仅靠一时新鲜感。观众不会因为是AI制作的就降低审美标准。"黄勇军告诉记者，AI影视主流化必然要与真人演绎的电视剧同台竞争，没有扎实的叙事逻辑、精美的画面呈现以及情感饱满的演绎，难以真正实现"增效"并长久吸引观众关注。此外，AI影视主流化可能还会面临较大的法律争议，如AI演员"克隆"真人演员面部特征是否侵权等问题。

黄勇军认为，未来AI影视主流化需从四方面着手：技术上，需提升AIGC制作水平，解决播放卡顿、表情生硬、画面粗糙等硬伤；美学上，要构建AI独特的叙事语法，摆脱对真人表演的简单模仿，规避AI"恐怖谷效应"；法律伦理上，需健全版权归属与演员权益保障机制；传播上，应探索人机协同创作模式，避免重技术炫技、轻人文内涵。

李啸洋补充道，AI剧集归根结底只是讲好中国故事的一种新载体，其呈现的内容和文化底蕴才是决定传播效果的核心。AI剧集不应止步于"技术复现"，而应借助技术之力挖掘传统文化中尚未被充分表达的精神内核，从而转变为真正有生命力的艺术形态。AI剧集"上星"释放的信号并非"替代真人"，而是在AI影视主流化进程中，对技术突破与人文深耕深度融合路径的全新探索。（记者 王姗姗）