《非妖哉》单集成本一万元？AI短剧的精品突围样本

我大半夜无意中刷到《非妖哉》第二集，看完后对着手机屏幕怔了好一阵。

有个名叫阿牛的乡下汉子，把家中最贵重的一头猪卖了，凑齐120文铜钱，从走街串巷的货郎手中换来一幅画。画中是一位年轻女子。村中人都清楚，六十岁还没成家的老单身汉之所以能"晚年得子"，全靠家中悬挂的那幅送子观音图——只需一根绣花针，就能将活人封入画中，任凭差遣驱使。

阿牛买下这幅画，并非想效仿那老光棍的勾当。他将画中女子释放出来，催她赶紧离开，千万别去丰都村。因为他自己的母亲当年也是被骗进村的，幼时无力搭救，如今能救一人是一人。

画中藏的并非观音娘娘，而是饱受困锁的可怜人。这便是AI短剧《非妖哉》第二集讲述的故事。仅仅播出两集，累计点赞量便突破300万，账号粉丝从最初的一两千人一路攀升至将近40万，导演@不吃榨菜AIGC更是入选抖音2026年7月精选创作者行列。

而这位导演在接受采访时坦言：每集制作成本仅一万元。一个人，一台电脑，全部流程纯手工打造。

🎬 今年8月，AI短剧领域传出两则新闻，联系起来看颇为耐人寻味。

其一是行业整体数据：上半年国内AI短剧市场规模突破220亿元，全年规模有望达到400亿；仅抖音一家平台，便上线了22.19万部AI短剧，7月平均每36秒就会诞生一部新作。

其二是个体案例：播放量破亿的AI短剧仅有1055部，破亿率低至0.48%，每万次播放带来的收益从去年的30到100元，骤降至如今的5到10元。批量生产的爽剧每集成本仅几百块，模板化的脸庞、千篇一律的爽文套路、雷同重复的角色形象，观众早已产生严重的审美倦怠。

同期的精品制作又是何种价位？《被裁掉的女孩》单集约一万元，《归墟》单集超过一万五千元。换言之，一万元一集在行业中并不算昂贵，也不算低廉，恰好处于"达标线之上的用心"这个区间。

《非妖哉》就卡在这条分界线上，随后超越了流水线产品。评论区鲜见技术层面的争论，观众热议的全是剧情走向、隐喻内涵、人性剖析。更有网友留言：看完浑身起满鸡皮疙瘩。

从业者的身份也在悄然重构：AI剪辑师、抽卡师等新兴职业涌现，月薪普遍在8000到2万元之间；与此同时，传统影视基地的短剧演员就业率一度跌至29%。这是2026年AI短剧最真实的写照——产能更迭，人才也在更迭。

💰 导演本人曾细算过开销：单集成本一万元，主要花费集中在两个方面——算力消耗，以及人工精修环节。

为了消除AI画面固有的那种"油腻感"，他反复琢磨七八十年代老版《聊斋》的古典志怪韵味，寻找中国观众血脉中熟悉的那种气息。单是为了敲定第一张风格图，就耗费了近10万积分反复雕琢。

每集7分钟的时长，第一集耗时14天，第二集耗时11天，将近一半的生成素材被弃用。最耗时的一个镜头，"小孩被封入画中"这一画面，足足打磨了两天、尝试了四五十个版本才达到满意效果；而女孩从画中被拽出的瞬间，仅一次生成便超出预期。

他后来将创作流程迁移至LibTV的无限画布平台，人物形象、场景设定、参考图片、视频片段全部铺展在同一张画布上，便于把控景别与站位，反复生成、筛选、修改，将零散的AI产物串联成流畅的镜头语言。后续他还计划尝试3D导演台，期望在生成之前就规划好机位与演员走位。

抽卡抽到四五十次，并非为了炫耀技巧，而是审美标准的反复较量。AI在此处不过是画笔，真正执笔的是人。

🐾 《非妖哉》最与众不同之处，体现在评论区。

两集播毕，无人讨论技术参数，观众追问的焦点高度一致："究竟谁才是妖？"

第一集讲述哑女小荷的故事。从画中走出的狐妖，实则全是男性所变。那些污名化女性的言辞，从来都不是女性自身所写就的。

第二集聚焦阿牛。他救下的女子并未独自逃离，而是转身去搭救其他画中人——一束悲悯的火把，就这样一棒接着一棒传递下去。剧中那句"世间本无妖，作恶皆为人"，正是全剧的核心主旨。

导演将不便直陈的现实，巧妙植入古代志怪的框架中。借妖喻人，借古讽今，观众自然心领神会。AI短剧首次让人忘却它出自AI之手，这比任何技术指标都更有价值。

🔥 2026年的AI视频工具，已将大部分技术门槛大幅降低。门槛越低，同质化现象越严重，这几乎是必然趋势。数据同样印证了这一点：上半年产出的22万部AI短剧中，九成以上湮没在流量洪流之中。

《非妖哉》给予行业的启示，并不在于"运用AI可以节省开支"，而在于"省下的资金与时间，究竟投向何处"。

当所有人盲目追捧一键生成时，一位创作者凭借万元成本、十天打磨一集的笨拙方式证明：观众并不愚钝，他们能够辨别诚意与流水线的差别。那300万个赞，赞许的是故事本身，而非视觉特效。

成本可以被无限压缩，审美却不能。AI能够生成一张完美无瑕的面孔，却无法生成一颗渴望表达的心灵。工具会日益廉价，内容会日益珍贵。

这个盛夏，300万人为一只AI描绘的狐妖投下赞许。他们所赞许的，实则是那份久违的、将人视作人来对待的真诚。