电影情绪价值的三个层次

如今，电影中的“情绪价值”日益成为衡量影片优劣的关键标准，甚至直接成为吸引观众的利器。在信息过载、技术变革、媒介融合与消费代际更迭共同发力的当下，这不仅是合理的，更是值得深挖的。

当前的问题是情绪价值常被片面解读或过度使用，导致失序和失范。因此，在利用其价值赋能的同时，需分层面提出若干把握原则：

一是坚守“基础”层面（情绪）。

电影作为情绪载体，需通过镜头语言把情绪内容传递给观众。无论喜剧带来的欢乐、悲剧引发的伤感，还是悬疑营造的紧张，都是情绪传递与宣泄的体现，但这种传递并非随心所欲。作为基础层面，需守住底线，与观众建立可靠通道，实现情绪自然宣泄。在《孤注一掷》中，施暴者当众折断反抗者腿骨，镜头在双方脸庞间切换，配以音效，瞬间建立恐怖感。虽有助于高效传递，但易造成隐形伤害，不宜反复渲染。好在全片表达基本节制。

强调守正，绝非扮演伦理教员，而是尊重艺术传播原理。情绪具有传染、放大和驱动作用。传染性决定其扩散，放大性决定其突破理性边界，驱动力决定其转化为行为选择。因此，规范基本面不多余。李泽厚提出“情本体”，周星等人强调正向价值。情绪传递需动情而不滥情，宣泄而不放纵，保持仁爱向善。这是形象伫立的前提和底盘。

二是落实“中间”层面（情感）。

观众能否在片中看到自己、理解人物、认同剧情，是成败关键。需开拓情感维度，充实观众诉求。

若基础层面是被动的（被吓、被笑），此层面则是主动的（移情、认同）。这种“移情”“认同”比基础层面更持久、有深度。看过《隐入尘烟》的朋友谈及，虽无亲身体验，但细腻的肢体动作、家常对话、白煮鸡蛋推让等场景，让他们静默中完成共鸣。这种润物细无声的表达，远比呼天抢地更动人。这是艺术中间层面的魅力。

三是升维“高阶”层面（情理）。

具有高阶情绪价值的电影，能提供精神滋养、认知更新和心灵净化，引导精神升维。往往融入深刻思考和文化内涵。如《长安三万里》传递豁达，《哪吒》展现从孤独到坚定的转变，让观众在感动中获得超越本我的体验，赓续精神血脉。

情理穿透需与叙事、艺术、文化价值融合。叙事是载体，艺术是支撑，文化是升华。《情感价值》获奥斯卡，剖析家庭创伤与自我和解，上升到哲学层面，改变人们看世界和自己的方式。

当然，以上三个层面并非相互排斥或可以随意拆分，而是互为倚重和渐次递进的。情绪传递层面是地基，连情绪传递都做不好的电影，不可能进入更高层面。情感共鸣层面是边界，能否让观众与故事、人物产生共情和共鸣，是区分一部影片是否优秀的基本标准。情理穿透层面是统摄，它让电影从“娱乐产品”变成“精神食粮”，从“情绪按摩”变成“灵魂对话”，在精神层面提供给观众持久的滋养。进而，理想的进阶路径应该是，“情绪为表，情感为里，情理为核”，以第一层面的情绪传递与宣泄为基础，让观众“进入”故事和人物，肉身感受时代和社会情绪的切近性；以第二层面的情感共鸣为牵引，让观众在观看过程中体验到复杂的人情冷暖，去拓宽和丰富自己的情感维度；以第三层面的情理穿透为总揽，让观众通过观赏，实现审美体验和精神认知的跃迁，改变认识他者及本我的方式。概言之，从基础的生理感应，到中层的心理认同，再到高层的精神超越，用情绪抓住人，用情感留住人，用情理征服人，这大致勾勒出电影“情绪价值”应有的完整光谱。

（作者系上海交通大学教授、中国电影评论学会副会长 李建强）