AI抽卡做漫剧：影视制作迎新风潮

没有摄影棚，没有灯光器材，没有化妆间，甚至连一支画笔都难找……在江西赣江新区，走进江西酱油文化传媒有限公司，你看到的是一排排电脑屏幕，一群年龄不到25岁的年轻人，正在进行“拍剧”。

23岁的钟俊涛坐在“抽卡组”的工位上，目光停在屏幕前。他在对话框输入指令：“主角从废墟中重新站起，眼神果敢坚定，画面伴随爆炸火光，镜头慢慢推进。”只需点一下鼠标，软件就会生成多段动态画面。可他凑近屏幕细看后皱起眉：“人物情绪还不够到位。”于是立刻调整提示词，再次生成新镜头。一天结束，他要把这种操作重复上百次。

新工具：AI把“重工业”变“轻”

过去做传统动画要怎么走流程？编剧完成剧本，分镜师绘制分镜，原画师落关键帧，动画师补中间帧，随后才是上色、特效、合成……环节连着环节。就拿一部90集动画来说，成本往往上百万元，制作周期也要以“年”为单位来计算。

在酱油文化，制作一部漫剧被压缩成五个环节：剧本创作、AI生图、AI抽卡、剪辑与审核。最关键的变化在于——AI把最依赖人力、最费时间的“中间段落”，直接接了过去。

所谓AI生图，是根据剧本用文生图的方式产出人设图、场景图、道具图等内容。这个阶段里，制图师的工作更像传统制作中的导演与美术指导：需要把整个故事的世界观、整体色调与角色气质先搭建清楚，再通过提示词把要求“讲给”AI。注意，这些生成的图并不是剧集的最终成片，而只是“种子”。

接下来就是最核心的AI“抽卡”——将制图师做好的“种子”与剧本中的分镜语言共同输入AI软件，让它生成动态画面。由于AI产出带有随机性，同样的输入也可能得到完全不同的结果：有时惊艳，有时就会“翻车”。“抽卡师”的职责，就是不断微调提示词、反复生成输出，直到挑出最满意的镜头。“抽卡”这个词，正好把这一过程概括得很直观。

公司副总经理白晓峰说：“过去做一个动态镜头，原画师、动画师、特效师往往要忙上好几天。现在一个‘抽卡师’，一小时就能产出几十个镜头素材。”

效率提升到什么程度？以一部120分钟的漫剧为例，60人的团队只用一两天就能完成，酱油文化一年能产出超1000部作品。

推动变化的背后，是AI的持续迭代。公司创始人黄浩南认为，AI当然不是魔法：它能帮你从“0”迈向“1”，但要从“1”走到“N”，仍要靠“人”的理解与选择。

新职业：不用画笔的“画师”

2023年，“00后”钟俊涛从河南某院校美术专业毕业。凭借扎实的彩铅、油画、素描等手绘基础，他先做美术老师，随后在今年年初加入酱油文化。“转入新岗位”后，他用一个小时把基础操作摸清，不到3天就能独立上岗，主要负责“抽卡”相关工作。

钟俊涛表示：“以前创作依赖画笔，现在只要会用文字描述并做审美判断，就能参与到剧集制作当中。AI确实降低了影视创作的技术门槛，但对内容理解和艺术表达的要求反而更高。”

钟俊涛进一步介绍，看起来似乎只是在“抽卡”的工作，其实更考验综合素养：既要懂得剧本逻辑与镜头语言，也要掌握光影美学，才能生成真正能打动观众的画面。

与“抽卡师”并行的是制图师。24岁的王瑞晟来自山西一所美术院校，毕业后就加入公司，起初只是普通制图师，后来一步步成长为团队负责人。“现在我的角色更接近导演：要从整体出发思考故事的世界观。”他说。

记者发现，这些年轻人多数并非传统影视行业的科班出身，但凭借对漫剧的热爱，以及对AI工具的熟练掌握，成为新一代影视创作者。

企业相关负责人熊磊说：“我们招聘不强制限定专业，要求大专以上学历、熟练使用电脑，还要爱看短剧、动漫和小说。入职后培训1天到3天就能上岗。”

新赛道：影视行业的“轻骑兵”

2025年以来，AI漫剧行业呈现爆发式增长，越来越多的公司像酱油文化一样轻装上阵，涌入影视赛道。艾媒咨询给出的数据表明，2025年中国AI漫剧市场规模达到189.8亿元，同比增长276.3%，预计到2030年有望突破850亿元。阅文、快手、知乎等平台也纷纷加入，AI技术与海量IP的结合正在改写行业生态。

记者了解到，传统漫剧的单分钟制作成本大约在5000元至10000元之间，引入AI后成本显著降低。业内人士表示，如今AI已经深度参与剧本、分镜、动效、配音等全流程环节。

成本更低了，门槛也更低了，于是入局者自然变多。相关从业人员告诉记者，目前国内每天备案的AI漫剧从约200部迅速增至超500部，个人工作室与小团队也能直接参与市场竞争，供给端增长明显。

不过，行业的快速扩张也带来“成长的烦恼”。“战神”“逆袭”等所谓“爆款公式”被频繁复用，大量作品在剧情推进、画风表达上高度相似，内容同质化问题突出。随之而来的，也常常是版权纠纷：AI训练数据的授权问题、角色形象被借鉴模仿等方面，已出现多起法律诉讼。

“AI再强，也终究只是工具。影视创作真正的核心竞争力，还是原创能力与内容质量。”黄浩南说。他认为，未来赛道不止局限国内，还要面向海外：以短视频平台为主要入口，团队正探索AI漫剧出海的新形式。

“以前年轻人想在影视行业立足，门槛高、周期长。”在黄浩南看来，AI正在打开一扇新的门。你不必会画画，也不需要精通复杂软件，只要热爱创作、有审美、愿意学习，就能找到属于自己的位置。

酱油文化的快速发展，也折射出江西逐步搭建微短剧产业生态的努力。如今，江西已形成以赣江新区为龙头，上饶、鹰潭为支撑，赣州、新余等为节点的差异化发展格局，推出“一市一品、百县百剧”精品创作计划，并搭建“七柚剧场”平台，为AI漫剧等新形态提供全链条保障。2025年，江西共拍摄制作微短剧1700余部，同比增长超800%。

从一间间写字楼里的AI“抽卡”工位，到覆盖全省的产业布局，AI正加快改变影视创作的生产方式，让更多热爱影视创作的人获得艺术表达的机会。这种变化不仅给文化传播带来新动能，也为文化出海提供了新的路径。（记者 姚子云 袁慧晶 陈浚武）