电影产业的破圈之路:从票房到多元生态
新华社深圳5月22日电(记者邓瑞璇)步入影院观赏影片,已逐渐成为大众生活的组成部分。近年来,国内电影市场持续回暖,涌现出不少精品力作。正在热映的粤产作品《给阿嬷的情书》,堪称今年影坛的一匹亮眼黑马,其一路上扬的市场表现成为业界热议焦点。
目前,该片的内地总票房预测已攀升至17亿元以上。“这完全超出了我的预期。”22日,在深圳举行的2026文化强国建设高峰论坛电影业高质量发展分论坛上,《给阿嬷的情书》导演兼编剧蓝鸿春感慨道,这一成绩对整个团队而言是莫大的认可,他们更期待“阿嬷”与观众之间的情感纽带能够延续。“我相信,真挚的情感会持续传递下去。”
除了票房成绩,电影还有哪些突破的可能?当天的论坛上,行业专家也分享了电影经济的多元化创新路径。
“传统影院的功能边界正在被彻底重构,它不再仅仅是放映场所,而是融合文创、餐饮、直播等新业态、承载多元功能的空间,成为社交体验与情感联结的关键场景。”华夏电影发行有限责任公司党委副书记、总经理任月表示。
任月透露,华夏电影打造了“华夏·超现场”品牌,推出“广电+超现场”等创新模式,以赛事与文艺双轨并行实现双向导流,推动影院体验升级。比如,中超联赛、WTT世乒赛、英雄联盟等赛事直播进入影院,其中中超国安客场单场上座率最高达97%。
与会人士指出,中国电影正从单一的“票房经济”转向“电影+”跨界消费新模式。
先在影院观看“熊出没”系列影片,再前往主题乐园与“熊大”“熊二”亲密互动——华强方特集团执行总裁尚琳琳以“熊出没”IP的打造为案例,阐述了电影与高科技文旅的深度结合:“我们从单一的票房收入拓展到门票、餐饮、零售、住宿等多元消费场景。”她指出,“电影+”模式将内容、科技、场景三者有机融合,让IP的一次性消费转变为可循环体验的情感资产,将电影“流量”转化为文旅“留量”。
自《唐宫夜宴》获得首部虚拟现实电影“龙标”以来,VR电影也在持续拓宽观影体验的边界。河南广播电视台党组书记、台长王仁海认为,这不仅是媒介形态的升级,更是文化生产方式的革新,使电影从“一次性消费”转向“沉浸式体验+社交互动+延伸消费”。他介绍,河南广电打造的XR沉浸空间已在多座城市落地,“五一”假期在河南博物院单店单厅观影人次突破三千,票房接近30万元。
猫眼娱乐高级副总裁、猫眼影业总裁张博指出,我国电影市场非票房收入仍有广阔的增长空间,需要构建良性循环的多业态发展模式来反哺优质内容创作。猫眼持续布局IP商业载体,挖掘产业多元化价值,构建全生命周期消费场景。
本次论坛由中共中央宣传部主办,中国电影资料馆(中国电影艺术研究中心)、中共广东省委宣传部、中共深圳市委宣传部共同承办。