15000平米AI工场启幕：阅文集团开启“造物主”时代

2026年7月15日，坐落于上海浦东金科园。

此举瞬间吸引了国内文创界的广泛关注。

阅文集团人工智能文创产业基地正式启用，15000平米的一期工程已满员。从6月10日签约到7月15日揭牌，仅耗时35天，这便是著名的“浦东速度”。

然而，比速度更引人深思的是其背后的雄心：阅文集团已不再满足于单纯的“故事贩子”，而是立志打造一座连接IP与影视化的“造物工厂”。

阅文集团CEO兼总裁侯晓楠在致辞中提出了三大核心战略：精品培育——构建AI文创工业化体系；产学研融合——推动人才与产业协同发展；走向世界——不仅讲述中国故事，更要输出全球产业方案。

这三点看似是战略宣言，实则是对行业痛点的精准“解题”。

文创业最棘手的难题在于产能波动。一个IP爆火后，能否转化为精品剧集？耗时几何？质量几何？全凭运气。阅文虽坐拥海量IP，却受困于影视化链条的不确定性——这恰似守着金矿却无力开采。

而人工智能文创产业基地的落成，标志着阅文正式转型为“矿主”，掌握开发主动权。

活动中最引人注目的发布，当属起点剧场App的正式上线。

该App并非普通视频平台，而是专注于网文IP影视化改编及原创孵化。它覆盖都市、玄幻、科幻等主流题材，并面向创作者开放了超10万部IP的改编通道。

10万部IP意味着，任何有能力的创作者都能从阅文库中寻得灵感。

其商业模式尤为独特，摒弃了免费模式，采用“保底+永久分账+周期榜单”三重激励。保底保障收益，分账持续获利，榜单助力成名，全方位解决了创作者的后顾之忧。

业内分析认为，起点剧场的上线标志着阅文完成了从“IP供应商”向“全自主内容发行方”的蜕变，即不再单纯售卖IP，而是深度参与开发，最大化利用IP价值。

若说起点剧场是“内容端”的布局，漫剧助手DramaBuddy则是“创作端”的利器。

DramaBuddy重构了灵感承接、制作及管理三大流程，升级了全链路精品体系。新增的Skill技能库与“无限画布”功能打破了传统线性限制，支持从剧本、分镜、角色等多角度切入创作。

制作环节尤为强大，“全景导演台”支持虚拟片场预演，可自由部署机位与人物，实现镜头可视化。这意味着无需真金白银搭景，即可在虚拟环境中预演拍摄，大幅降低试错成本。

管理环节的“全剧提取主体”功能，能智能提取并匹配角色、场景、道具等元素。AI负责整理“零件”，创作者只需专注叙事。

三者协同，为长篇剧集的规模化创作提供了从创意到落地的完整路径。

产业基地不仅用于“造内容”，更是“造人”的摇篮。

发布的“阅影”计划采用“7+7+7”模式，通过七大课程培养七大能力，为行业输送七大岗位的复合型人才，涵盖AIGC编剧、分镜师、提示词工程师等。

值得注意的是“提示词工程师”的入选，这一新兴职业已成为AI文创时代的核心。阅文不仅定义内容，更在定义人才标准。

同时，狐尾的笔、血红、古羲、蛊真人等大神作家及黄晓明等代表接受了工作室授牌。

大神作家与明星工作室的结合，确保了内容创作的源头活水与变现渠道。

基地的硬件配置同样豪华，拥有15000平米空间及“阅画百年·上海万帧”文化空间，配备AI漫剧工作流、“小黑盒”及实时动捕等设施。

艺画开天、好奇易星等企业已签约入驻，覆盖动画、运营、法务、AI工具等全产业链，构成了完整的生态闭环。

正如侯晓楠所言：“基地探索的正是‘IP+AI+生态’融合发展的新范式，在浦东这片沃土上，我们有信心树立AI文创产业的‘上海样本’。”

最后，“走向世界”是侯晓楠强调的重点——“不仅要讲好中国故事，更要输出全球产业方案”。

这句话分量极重。以往文化出海多为“内容出海”，而阅文追求的是“模式出海”，即输出“IP+AI+生态”体系。

短剧出海已成热点，阅文凭借海量IP和AI工具具备天然优势：别人愁选题时，阅文有10万部IP；别人愁效率时，阅文有DramaBuddy。

人工智能文创产业基地的揭牌，表面是仪式，实质是宣言。

阅文向行业宣告：不再是单纯的网文平台，而是AI时代文创产业的“基础设施”提供者，构建从IP库到全球输出的完整闭环。

15000平米只是开端。当AI邂逅10万部IP，“小黑盒”跑出虚拟片场，“阅影”计划培养新锐登场，中国文创的黄金时代或由此开启。

而这一次，阅文已从旁观者变为造局者