掌声不息，木偶戏薪火相传
四川资中木偶戏迈向国际舞台，年演超三百场
“观众掌声未歇，传统便生生不息”（感知文化里的中国）
四川资中中型杖头木偶戏在清代光绪年间繁荣，2014年列入国家级非物质文化遗产名录。受限于人才与资金，曾一度面临失传危机。资中县木偶剧团坚持守正创新，由青年演员接力，融入变脸、吐火、书法、长绸舞等元素，使古老剧种重获新生。年均演出超300场，足迹遍布20多国……木偶戏正吸引越来越多粉丝。
左手持命棍，右手控手扦，指尖力道变幻间，转身、挥袖、低头，木偶瞬间活灵活现。忽而木偶张口，“吐”出烈焰，引发台下阵阵惊叹。
近日，四川资中剧场内，一场名为《蜀风偶韵》的中型杖头木偶戏震撼全场。资中中型杖头木偶戏始于清代，属稀缺地方剧种。“昔日艺人挑着‘三根棒’走村串户，如今我们登上国内外剧院聚光灯下，年演出均超300场。”资中县木偶剧团团长胡海表示。
坚守传统、勇于创新，古老剧种正焕发崭新活力。
“操控木偶，需干一行爱一行”
儿时，胡海最期待便是观看木偶戏。
乡间戏台锣鼓喧天，孩童踮脚张望，只见木偶水袖翻飞、栩栩如生，“成为木偶戏演员”的梦想在胡海心中生根。
胡海16岁入行，每日需举起8斤重木偶站立练习，动辄一小时；动作精准、木偶稳定、操作灵活，苦练基本功致手心厚茧遍布；为深入理解木偶戏，他还跟随师傅钻研资中木偶制作工艺……36岁时，胡海出任资中县木偶剧团团长。那年，县文工团、川剧团、木偶剧团合并重组，23名员工中，精通木偶表演的仅4人，最年轻者也已30余岁。
“老艺人陆续退休，年轻人不愿加入。”胡海坦言，有老艺人偷偷打零工补贴家用，也有人相继辞职。但胡海始终铭记父亲教诲：“耍木偶，就要干一行，爱一行！”
人才断层、经费紧张，如何应对？
缺经费便成立演艺公司，对外出租灯光设备；演员不足，2008年剧团重启社会招考吸纳新人；技能缺失，胡海亲自授课，除木偶戏外还教授唱歌、小品、川剧等技艺。
95后隆诗浩现任剧团副团长。2008年，他看到资中县木偶剧团招聘信息，抱着试试看的心态报名。“目前剧团有演员20余名，年龄介于17至35岁之间。”隆诗浩称，从昔日师傅手把手教学，到如今年轻人独立排练演出，新生代加入让木偶戏得以代代相传。
“传统技艺须创新，木偶也要‘潮’起来”
手一抬，近一米高的杖头木偶披风骤然甩开；头一扭，木偶脸谱由黑瞬转红。在资中县公民镇盘龙寺村，剧团送戏下乡，为村民献上精彩木偶表演。
胡海表示：“传统技艺需创新，木偶也要‘潮’起来。”川剧与木偶戏同属四川传统文化，何不融合二者？有此念头后，木偶制作师唐友民率团队开始攻关。
木偶“学”变脸，需将川剧变脸与木偶结合，唐友民与同事反复研究调整特殊装置。历时4个多月，会变脸、能吐火的木偶登上舞台。“当木偶首次完成8张脸变换并喷出火焰时，台下掌声雷动。”胡海笑道，不少观众专程赶来，剧团演出邀约不断。
木偶过重导致操作困难，团队将木偶头部由麻柳树雕刻改为纸壳糊贴；融入书法、长绸舞等元素，内容更丰富；撤除传统帷幕，演员从幕后走向台前，增强与观众互动……
创新伴随木偶“成长”。在胡海工作室，大小木偶摆满架子，各式卡通造型木偶灵动活泼……如今资中木偶妆造更具现代特色。
“我们始终思考，木偶戏如何吸引更多年轻人，尤其是小朋友。”胡海认为，创新是关键。如今，造型各异的木偶玩具成为当地畅销品。观众不仅能看戏，还能将小木偶带回家。
“越来越多的人喜爱中华优秀传统文化”
当德国柏林少年宫灯光亮起，资中木偶在锣鼓声中登场。演员操控木偶提笔写下“中德友好”。2025年，跨越数千公里，资中县木偶剧团在第十届“儿童戏剧周”上绽放光彩。
木偶戏出海并非首次。早在1995年，胡海参与的《红宝石》等剧目便远赴哈萨克斯坦交流，这也是他首次随团出国。“演出结束后，观众不愿离去，孩子们冲上舞台与木偶合影，主办方临时加演一个月。”胡海说。
演员肖雪也曾多次出海演出，她感慨：“站上国际舞台那一刻，心中涌起自豪感：通过我们的表演，越来越多人爱上中华优秀传统文化。”
胡海翻开巡演日志，从韩国到美国，从哈萨克斯坦剧院到新西兰校园，记录着剧团出海足迹。截至目前，资中木偶戏已赴20余国开展文化交流50余次。小小木偶，将中国故事讲给更多人听。
海外，木偶剧团靠演出吸引众多外国粉丝；县内，学生在剧团木偶工艺陈列馆体验研学。“为让更多年轻人了解资中木偶戏，我们将收集来的木偶、道具等实物进行展示。”胡海说，2023年剧团启动研学项目，每年超5000人沉浸式感受资中木偶戏魅力。
活态传承，资中木偶戏舞台更广阔。如今，开展百场木偶戏进校园、送文化下乡、资中大舞台等惠民活动已成常态。
“进校园时，我们融合孩子们喜爱的卡通形象、动画与资中木偶戏；送文化下乡时，表演折子戏、小品，融入舞蹈元素。”胡海表示，观众需要什么，剧团就排什么，“大家对‘木脑壳’的喜爱，将支撑我们前行。只要观众还在鼓掌，传统就能继续生长。”（记者 游仪）