董润年执导新作:借经典相声“包袱”映照当下职场
被赞为“职场百态写真”的口碑佳作《年会不能停!》于今年暑期档推出续作,题材仍旧聚焦“职场日常”,手法上以“无限流”循环推进叙事革新,盛放当代打工族的酸甜苦辣。眼下《年会不能停!2》已公布延长档期。
《年会不能停!》系列导演、来自天津的影人董润年接受记者专访,畅谈新作创作经历,并特别提到:“这部片子里有我向马三立先生经典相声致敬的段落。作为一名听着相声戏曲长大的天津娃,‘天津元素’早已深植于我的创作血液里。”
“无限流”灵感源于生活本身
《年会不能停!2》讲述了勤勉打工人刘奔与佛系老员工马杰意外绑定,跌入职场无限循环,在反复时间倒流中闯关逆袭,最终揭开大厂荒诞内幕的故事。叙事上采用的“无限流”循环架构,是本片一大亮点,在董润年眼中,这是对当下年轻人工作现状的一次精准映照。
“不少年轻人跟我们聊起,感觉日子越活越模式化:上班下班,两点一线,刷手机、点外卖、过日子,全是一套流水线。生活仿佛一直在单曲循环,怎么也跳不出去。”董润年坦陈,“被束缚、看不见变化,恰恰是当代年轻人的普遍心境。”
与此同时,职场的容错空间正悄然收紧。许多年轻人在复盘时感叹:“要是能重来一次就好了。”“每个人心里,其实都在不断‘重开’、修补遗憾。”董润年说,“正基于此,团队便把‘重来一次’定为了叙事主轴。”
“我们把这种心理体验,直接转化为故事的外壳,做了一场职场人生的思辨实验:倘若真的拥有无限重来的机会,人究竟能否改变?又会不会在往复循环中迷失方向?”在高概念的奇幻外壳下,故事依旧叩问最现实的职场难题与自我认同。
不少观众看完《年会不能停!2》,都在密集的笑料中收获了共鸣,不过作为系列续章,这部职场喜剧的节奏铺陈与叙事脉络都与首部大相径庭。董润年概括:“第一部是钳形架构,两条线索渐次收束交汇,叙事逻辑偏悬疑;第二部则切换为公路片模式,观众随着人物一同踏上这段离奇而循环的旅途。我不愿重复同一种套路与结构,每一部作品,我都希望变换方式来讲故事,尝试新的类型表达。”
《年会不能停!2》的尾声成为全片最燃的一幕。张若昀饰演的刘奔在片中贡献了一段长篇独白,不仅逐一念出被管理层漠视的基层员工姓名,更与马杰、胡建林等人立于舞台之上,借歌声怒斥公司种种不公,完成了一场漂亮的绝地翻盘。对此,有观众感叹:“在酣畅淋漓中找到了共鸣。”
“这段尾声,是我最真诚、最直白的价值传递。整部电影,我们一直在用喜剧去解构荒诞,到最后则想直抒胸臆,跟观众完成一次毫无保留的情感共振。”董润年表示,“步入职场后,许多人在繁忙的工作中只剩下社会标签、职场身份。即便是初心纯粹之人,在漫长的职场浮沉里,也会逐渐被异化、被重塑。我想做的,就是把一个个鲜活的人重新唤醒:不要戴太久面具,最后忘了自己究竟是谁。让每一个普通而平凡的个体都值得被瞩目。”
面对观众关于结尾的不同声音,董润年照单全收。“如今很多观众看喜剧,不太能接受结尾抒情。但这段表达,是整部作品的落点与初心,是我非说不可的话。”喜剧不只是一种表达形式,更是一把“利器”,“当你笑着拆解一件事、笑着看穿乱象时,对它的恐惧便随之消散。”
影片勾勒的职场生态里,有推诿敷衍的中层、困卷迷茫的新人、八面玲珑的投机者,都散发着浓郁的“活人感”。身为影人,如何将职场万象、人心百态刻画得精准鲜活?董润年笑着说:“其实自2017年起,团队就为筹备职场题材持续积累素材,这是一场旷日持久的田野调查。我们接触过基层员工、中层骨干、高层管理者,见过形形色色的职场百态。片中角色并非单一原型,而是大量真实人物的萃取与熔炼。”
如何贴近“职场的烟火气”?作为土生土长的塘沽人,董润年告诉记者:“我的家人、朋友多数在天津各大厂区上班,身边的人大都是普通职工,他们聊的内容、工作的状态,可以说是我从小到大最熟稔的日常。”天津这座城市的格调也涵养了董润年作为影人的共情能力,“天津烟火气浓郁,天津人真诚、坦荡、不装,这种城市底色,让我天然就懂得小人物的悲欢起落、困惑与执守。”
“当然,在电影中我们做了适度的喜剧夸张,但思维模式、处事方式、职场套路都是真实存在的。”以系列电影“拆穿职场”,董润年希望通过这种解构给年轻观众注入一点力量,“很多年轻人初入职场,遇到糟心事容易压抑、自我怀疑。我们把这些乱象拆开、摊平、笑着道出,就是想说明:有时并非你的问题,看懂了、笑过了,便无需再惧怕。”
传统经典仍契合当下题材
熟悉董润年作品的观众都能察觉到,他作品的喜剧基因里始终流淌着津味幽默的底色。“我从小听相声、评书、快板、戏曲长大,传统曲艺的节奏、幽默手法、叙事思维,早已融入我的创作血脉。”董润年说。
电影中诸多细节都是董润年对童年记忆的艺术转译,“比如无限流发生的场景——‘三味蒸伙’早餐铺,其实是‘三昧真火’的谐音梗,源自我小时候看的神话传说,这里也相当于一座‘职场版炼丹炉’。有人熬到麻木、随波逐流。刘奔和马杰两人一次次循环重来,便是在这座‘炼丹炉’里淬炼初心。”董润年说。
全片的名场面——真猴子大闹办公室,这是董润年在向马三立经典相声《买猴儿》致敬,几十年前的经典包袱经过艺术再造依旧在影院引爆笑声,这让董润年尤为感慨:“我们常说的‘马大哈’,便出自这段经典相声。马虎、敷衍、乌龙式的职场荒诞,跨越数十年,放到今天依然精准、依然令人捧腹。传统曲艺中的幽默与洞察,其生命力远超我们的想象。”
我是饭桌上最不风趣的那个
近些年,天津题材的影视作品层出不穷。在董润年的创作心愿清单里,其实也一直存着“拍一部真正的天津喜剧片”的念想。在他看来,天津题材喜剧最难把握的是天津人独有的性格气韵。“天津人的洒脱、乐呵、不较真、接地气,这种骨子里的生活态度极难被精准捕捉与还原。”早年风靡一时的《杨光的快乐生活》,深刻影响了他对津味生活的体悟。那句“嘛钱不钱的,乐呵(和)乐呵(和)得了”,精准点出了天津人的生活真味。
“咱们天津人与生俱来就自带幽默,生活里真的处处都是梗。”董润年笑着说,“每次回天津跟同学、朋友聚餐,全程像在观摩脱口秀,大家张口便是笑点、自带松弛感,我就是饭桌上最不风趣的那个!”
多思考、多筹备,董润年期待有朝一日回乡取景创作,将天津的市井烟火、平凡百姓的乐观通透、独有的津味幽默,悉数搬上大银幕。
