暑期档新观察——"新质观众"重塑电影版图

电影《功夫女足》海报。资料图片

观众结构产生的深层转变使他们在面对一部影片时，首先构筑起一道无形的心理屏障。能够冲破这道屏障、直抵观众情感内核的影片，往往各具独特魅力

2026年电影暑期档接近尾声，《欢迎来龙餐馆》《奥德赛》等头部大片持续推升市场关注度，围绕这一档期50余部主要影片的讨论热度不减，无论是普通观众还是业内专家，都在通过各自视角发声，推动人们对"何为电影"这一命题的重新审视。

在错综复杂的现象背后，洞悉事物演变的基本规律与核心本质，无疑充满挑战。然而，我们仍须深入思考与判断，因为这关乎电影产业未来的发展走向。众人摸象难免各执一词，庖丁解牛贵在直击要害。思考的关键，应聚焦于观众的现实诉求。

若要说本届暑期档释放出一个鲜明讯号，那或许就是"新质观众"对"新质电影"的强烈呼唤。所谓新质观众，意指当下观众群体正在经历某种质性嬗变，且这一新质正在持续累积。总体而言，可归纳为以下几个特点。

新质观众，对长期占据主导地位的精英电影文化已祛除光环。他们不再不加辨别地沿袭电影史积淀的既定范式，无论是享有盛誉的电影创作者、成就斐然的明星演员，还是曾经固若金汤的类型范式、屡试不爽的叙事技巧，在当下都已不再是影片成功的必然条件。好莱坞名导斯皮尔伯格《揭秘日》票房折戟，冯小刚《抓特务》反响平淡，《小黄人与大怪兽》《玩具总动员5》市场表现疲软，均属此类。即便是那些在全球范围内掀起观影热潮的西方先锋作品，如《后室》，在华市场反响也仅限于小众影迷圈。

新质观众，更倾向于从自身当下的体验与判断出发来接纳一部电影。文娱价值与情绪价值，成为同等重要的衡量标准。多数主创团队与出品机构都在主动追寻这两种价值，之所以仅有少数作品脱颖而出，根源在于"创作者所设想的"与"观众所认同的"之间存在显著落差。《特立独行》《魔方小姐》的立意出发点均无瑕疵，已尽力谋求突破，但其呈现的文娱价值不够纯粹，情绪价值亦难以与大众产生共鸣，最终局限于特定受众群。《功夫女足》《八仙！》的成功，恰在于精妙地调和了这两种价值。《功夫女足》不仅唤醒了资深观众，更吸引了年轻一代新观众，对他们而言，在影院欣赏被影史定义为过时类型的香港无厘头喜剧，反而成为一种新鲜的体验。《八仙！》票房喜人，源于将传统民俗文化IP（知识产权）创新转化为高度类型化的剧情片，调侃戏谑酣畅淋漓，战天斗地大快人心。

新质观众，对艺术与审美层面的要求展现出极大的包容性。他们当然不会排斥，甚至由衷赞叹电影语言精湛的杰作，但这并不妨碍他们欣然接纳风格迥异的作品——只要作品能提供充分的情绪价值和稀缺的文化消费体验。《奥德赛》能在IMAX影厅引发强烈反响并赢得观众广泛好评，既源于其不俗的艺术造诣，也得益于其高端文化产品定位所激发的大众观影热情。不同影片的接受状况看似毫无关联，实则共同折射出当代观众对电影话题性的期待。走出影院，作品便化作了人们日常生活中的"社交货币"。

新质观众，还具有鲜明的文化主体自觉。这突出体现为他们对国家民族形象与本土文化传统的认同感与自豪感，也诠释了为何《欢迎来龙餐馆》《八仙！》能以高票房、高口碑成为最大赢家。一句"救苍生"，虽是屡见不鲜的中国英雄叙事与传统价值表达，但在这两部影片中却蕴含着别具一格的内涵，即来自社会底层、烦恼缠身的普通人，摒弃追名逐利的世俗欲望，义无反顾地为更广泛群体的福祉挺身而出。这种对公道大义的推崇，可以说明为何《功夫女足》《蜘蛛侠：崭新之日》难以登顶，而《四渡》则在7月特殊的历史氛围中赢得一席之地。

或许可以说，观众群体发生的质变使他们在接纳一部影片之前，先行构筑起一道心理屏障。能够"击穿"这道屏障、成功触达观众内心的影片，各有妙法。《欢迎来龙餐馆》叙事胸怀家国，《八仙！》创新升级传统文化IP，《年会不能停！2》将职场甘苦转化为循环往复的游戏叙事，《功夫女足》老树新枝并盛大礼赞女性……

新质观众所呼唤的新质电影，非一花独放的局部量变，而是百花齐放的整体质变，是百鸟争鸣的和谐共鸣。当我们融入新质观众之中，透过2026暑期档的电影图景，洞察到新质电影正在且必然到来，我们对"何为电影"这一问题的答案也将焕然一新，充满无限可能与希望。

（作者为中国电影资料馆研究员 左衡）