AI驱动IP革新，腾讯视频论坛解码产业未来
4月16日，腾讯视频承办的"AI驱动下的IP价值重构与生命延展论坛"在第十三届中国网络视听大会上登场。本次论坛集结了监管层面负责人、学界权威、平台方及前沿创作者，针对人工智能快速融入视听领域的大趋势，就IP价值重塑、创作模式演变、IP持久发展等关键话题进行深度交流。处于科技与文化交汇的重要节点，本次论坛既解答了业界对"AI+IP"融合路线的广泛关注，也为视听行业的未来演进贡献了可落地的思路指引。
国家广播电视总局网络视听节目管理司副司长杨铮，国家广播电视总局发展研究中心副主任史杰，广东省广播电视局党组成员、副局长钟庆才，上海市文化和旅游局、上海市广播电视局党组成员、一级巡视员罗毅，上海市文化和旅游局、上海市广播电视局二级巡视员、广播电视和网络视听节目管理处处长游海洋，腾讯在线视频智能创作平台部总经理刘羽等嘉宾应邀参会。
杨铮在致辞中围绕"如何借力AI机遇、重塑IP价值并延续其生命力"提出三点见解：其一，AI助力IP成长，需更有效地服务于优质内容创作与持续性经营。无论技术怎样革新，唯有高品质作品方能赢得用户认可，并为IP的深度开发奠定基础。其二，AI助力IP成长，需传播好中国声音，助推精品IP出海。近年，众多蕴含中华优秀传统文化的IP陆续走向全球，AI技术为跨语言沟通、文化对接等挑战开辟了新路径。其三，AI助力IP成长，必须平衡发展与安全。技术跃进越快，越需健全监管体系与之同步。
国家广播电视总局网络视听节目管理司副司长 杨铮
钟庆才在致辞中指出，眼下正值"十五五"规划启动之年，人工智能正在深度改造视听内容的制作与分发模式，为IP价值的深度开发与生命周期的持续延伸创造了广阔空间。
效率跃升，价值再造
论坛中，来自平台方、学术界及创作前沿的多位代表，从不同维度剖析了AI对内容产出与IP进化的深层作用。既有对技术如何嵌入规模化制作体系的宏观审视，也有针对漫剧等新兴内容形态中IP培育模式的前沿探索，共同描绘了AI时代内容产业从"效率提升"向"价值重塑"转型的演进脉络。
在主旨演讲部分，腾讯在线视频智能创作平台部总经理刘羽基于技术实践，全面解析了AI对内容生产与IP成长的作用。刘羽提到，AI正逐步渗透至创意构思、视觉预览、概念设定、风格尝试、后期增效、推广物料生成等核心流程，将昔日高难度的技术门槛转化为标准化工具。同时，他强调，真正塑造内容持久生命力的核心要素，仍是角色塑造、人物关系、世界观构建与情感共鸣。在他看来，在长视频领域，IP依然是最具不可替代性、最值得持久深耕的战略资产。
立足一线技术实践，刘羽进一步提炼出AI赋能IP进化的三大转向：首先，AI大幅提升了内容产出效率，令优质IP的稀缺属性更加显著；其次，AI首次使IP关联的内容资源得以体系化管控与循环利用，促使IP从抽象"概念"升级为可持续运营的"内容体系"；第三，AI极大增强了精品IP的拓展潜能，驱动其从单一媒介形态向多元形态、持续产出与交互体验的生态化方向演进。
腾讯在线视频智能创作平台部总经理 刘羽
在接下来的专题分享中，北京电影学院教授、科学与艺术研究院院长林韬以"AI技术革新工业化影视制作的突破与实践"为题，从影视产业架构视角剖析了AI对创作链条与生产模式的改造。他认为，随着AI技术的介入，形态更丰富的专业级作品将大量涌现；工业化创作标准越高，对AI模型的细分需求就越精准。未来在新体系下，大制作视效影片的成本可能锐减至数百万级别；专业创作班底的协作模式将面临重组；镜头语言表达的重要性将愈发凸显；工业化AI影视的制作水准非但不会下滑，反而将持续提升。他强调，融合深度叙事与顶级审美的长视频内容不会消亡，AI与传统电影工业将携手开启"影像造梦产业"的全新篇章。
北京电影学院教授、科学与艺术研究院院长 林韬
奇想文化创始人李渊围绕"AI赋能漫剧创作与IP培育的新变革"，结合产业实践，探讨了AI对内容创作带来的机遇与反思。他指出，技术普及带来工具民主化，进而实现创作平权。AI可助我们完成从0到60分的基础工作，而60分以上的精修仍需人来主导。在机遇期，切勿因成本下降就降低标准，坚守内容为王、故事为核，方是长久之计。谈及与WorkRally平台的协作，李渊认为其产品形态高度契合创作需求，"2025年我们大部分剧集都将在WorkRally工具平台诞生，它为我们全流程的增效降本带来了显著助力"。
奇想文化创始人 李渊
WorkRally亮相
首个专注精品漫剧打造的工业化AI系统
论坛现场，腾讯视频正式推出首款专为精品漫剧生产打造的工业化AI平台——WorkRally我可接力。在发布环节，腾讯在线视频智能创作平台部总经理刘羽深度阐释并完整演示了WorkRally的三大核心功能。国家广播电视总局发展研究中心、广东省广播电视局、上海市文化和旅游局（上海市广播电视局）等单位的多位领导莅临发布现场，共同见证这一里程碑式产品的诞生。
作为面向精品漫剧生产的工业化AI平台，WorkRally服务于2D/3D动画、AI仿真剧集等形态，贯通剧本拆解、分镜创作、内容产出、资源管理与团队协作的漫剧制作全链条，搭载专家级智能体、S+级影视动漫能力库及自动化工作流，致力于向创作者交付一套精品漫剧的集成化生产解决方案。
依托"专家级智能体、S+级影视动漫能力库、自动化工作流"三大支柱，WorkRally对内容生产体系完成了全面再造。在创作认知层面，凭借"专家级智能体"实现创作方案一次通过，摆脱"随机试错"困扰，完成从"技术补救"到"创作洞察"的根本性跨越。在美学水准层面，平台内嵌"S+级影视动漫能力库"，涵盖"画面构成、角色演绎、动作设计、镜头表达"四大维度，赋予AI更深层的审美理解力。在产出效能层面，借助智能化工作流，精品内容产能提升5倍，实现规模化生产与高品质输出的统一。
刘羽强调，WorkRally的核心价值在于将繁杂、重复性任务整合进产品化体验，使创作者得以将才智与心力聚焦于更具创造性的环节。WorkRally的推出，象征着AI在漫剧范畴的运用，正由零散工具时代跨入工业化体系时代。伴随平台能力的日臻完善，精品漫剧的生产将逐步迈向标准化、规模化、智能化三轨并进的新范式。
AI重塑创作，IP永续发展
在圆桌讨论环节，来自平台、影视制作、内容创作、AI漫剧等领域的多位代表，围绕"AI到底改变了什么""IP价值究竟被强化还是削弱""怎样达成IP的持久成长"等核心议题进行深度对话。跨领域的观点交锋与经验分享，从创作理念、制作流程到IP经营逻辑，清晰展现了AI时代视听产业正在经历的实际变革，并凝聚成一个共识：尽管技术持续拉低创作门槛，最终决定IP长远价值的，仍旧是创作者的专业判断与内容自身的内在生命力。
灵河文化创始人兼CEO、中国电视剧制作产业协会副会长兼青工委主任白一骢指出，在AI时代，仅有极少数IP能真正成长为IP。当下制作成本相对下降，对年轻创作者而言，更应专注于原创，打造属于自己的IP。
影视导演蔡岳勋表示，讲好故事始终是根本。作为导演，必须持续保持敏锐的感知力与洞察力，不断进行表达。我们是价值的传递者，想让观众获得什么，这才是我们的初心所在。
腾讯视频电影制作中心负责人、AI影视表达工作室制片顾问黄星认为，AI已全面渗透内容生产各环节，既实现了成本与时效的双重优化，也为影视产业开辟了以往因成本限制而不敢涉足的全新题材领域。其核心价值不应仅停留在优化辅助层面，更关键的是为行业拓宽疆界、创造新可能。
花生短剧CEO吴海明提出，不必担忧被AI取代，而应将此焦虑转化为前进动力。当前使用AI如同手持一把利刃，若能找到恰当方法，运用AI就相当于拥有一艘"航空母舰"。
腾讯视频动漫运营负责人、火龙漫剧负责人吴双认为，AI时代需把握两大战略资产：语义理解能力让我们提速，视觉形象资源让我们行远。不盲目追逐同质化流量，火龙漫剧更倾向于培育当前收益有限但具备长期价值的垂直内容领域。
腾讯视频动画内容制作部燃动宇宙工作室群负责人、AI影视表达工作室制片顾问周望指出，IP的价值大小，核心在于能否和用户建立起情感与心智的纽带。AI原生代的动画创作者，将比传统CG流程下的同行更具优势，因为创作决策的频次与品质都将大幅提升。他建议尝试WorkRally的无限画布功能——从一句话、一张图起步，让AI协助你共同实现创意绽放。
眼下，随着AI技术在视听产业链各环节的全面渗透，内容生产模式、产业协作体系及IP培育路径正迎来一轮系统性变革。一方面，技术极大提升了内容产出效率，促使创作能力快速普及；另一方面，内容供给量的激增也持续拔高头部作品的准入标准，IP的积累沉淀与长线运作成为价值决胜点。本次论坛的召开，将业界关于"AI如何作用于IP"的探讨，从工具应用层面提升至创作思维与产业架构重塑的更高维度，既是对前沿动向的集中解答，也将为视听产业的高水平发展与优质IP的持久繁荣提供关键参照。