坚守剧集艺术本真:在快节奏中重塑精神重量
10部角逐‘最佳中国电视剧’的候选作品中,《反人类暴行》《太平年》《生命树》位列豆瓣评分前三。
第31届上海电视节‘白玉兰奖’即将揭晓。本届入围作品诞生于一个深刻变革的行业节点:大众文艺蓬勃兴起,AI深度融入影视生产,微短剧持续抢占用户注意力,重塑内容格局,而‘提质减量’的高质量发展导向,正重新定义国产剧的前行路径。剧集已从追逐流量与速度,转向深耕内容品质与精神内核,展现出在加速时代中坚守艺术初心、守护观众精神食粮的韧性与追求。
圈层精品:以重大主题开拓题材新边界
本届提名作品呈现主题引领、类型多元的格局,生动体现国产剧在选题把握、类型拓展与艺术创新上的丰富成果,逐步形成精品化、圈层化的发展趋势。
重大革命历史题材集中突破,实现多项‘首次’叙事突破,在视角、人物与影像语言上实现集体革新。《沉默的荣耀》《阵地》《归队》以‘陌生化’手法,分别切入隐蔽战线、文化战线与游击战线,拓展了观众对战争岁月的想象维度。《反人类暴行》以冷静纪实与时空交错叙事,揭露侵华日军在东北实施人体实验与细菌战的罪行,引发对正义与和平的深层反思,9.0分成为豆瓣年度高分剧。《人生若如初见》则通过庚子后留日青年的命运抉择,填补旧民主主义至新民主主义革命间的叙事空白,与《觉醒年代》《问苍茫》等共同构建中国革命史的影像脉络。
行业剧成为年度现实题材亮点,尤以法治与公共安全题材最为突出,呈现题材融合趋势,涉案、法治、情感元素交织。《无尽的尽头》聚焦未成年人检察,真实呈现社会议题,折射中国法治进程;《刑警的日子》《扫毒风暴》融合刑侦与行业剧特质,以纪实风格与专业细节还原一线警员日常,推动涉案剧从奇观走向真实。都市职场剧《蛮好的人生》深入保险行业,刻画高压职场与从业者生存焦虑,成为当代打工人精神状态的镜像。
年代剧持续高水准输出,深刻呈现家国变迁中的阵痛与新生。改编自人民文学奖作品《缱绻与决绝》的《生万物》,以‘土地’为叙事核心,展现农民与土地间的精神纽带,继《老农民》《山海情》后再度树立农村题材标杆;《老舅》《小城大事》《生命树》则以幽默、纪实、激昂等多元语态,记录工业转型、城镇崛起与生态重建,赋予时代记忆新的温度,共同铺就改革开放以来的奋斗史诗。
古装题材迎来历史正剧与商战传奇的回归。《太平年》以严谨考据与端正创作,将冷门的五代十国史搬上荧屏,以‘雅正’美学重塑历史剧魅力;《大生意人》描绘流犯古平原从经商自立到济世救国的传奇,将晚清商战升华为家国道义的寓言。《藏海传》《唐朝诡事录之长安》则融合中式古典美学与奇幻叙事,为观众献上视听与文化的双重盛宴。
鉴往知来:以文明叙事构建中国精神图谱
电视剧不仅是时代镜像,更是讲述中华文明与中国式现代化的重要载体。以‘中国’为叙事核心,这些作品共同探问、记录并塑造现代中国的文化根脉,在方寸屏幕间刻画鲜活的中国面孔,构建出兼具厚度、广度与深度的影像史诗,回应了‘如何讲好中国故事’的时代命题。
纵向看,《太平年》《人生若如初见》《生万物》《小城大事》等剧接力完成长时段历史叙事,以不同时代的变革与抉择为切口,勾勒中华文明的延续脉络,揭示现代中国的自我革新逻辑。《太平年》通过‘乱与治’‘分与合’‘武与文’三组辩证关系,将陌生五代史转化为对文明内核的影像阐释,赋予中国故事深远的思想纵深。
横向看,作品拓展了中国故事的地理版图。抗战叙事实现跨地域联动,《归队》定格东北雪原无名英雄,《阵地》转向南方桂林文化战场,空间‘全境’与战线‘全维’交织,强化民族救亡的总体性。当代题材中,西部空间正成为叙事焦点,《生命树》以青藏高原生态守护为核心,通过可可西里反盗猎与保护区建设,礼赞生命、人民与自然。《大生意人》则贯穿大半个中国,古平原足迹从宁古塔、山西票号、科尔沁草原,至徽州茶乡、江宁重镇,每一站皆映射独特人文与商道,铺展出祖国山河的壮阔底色与商人的赤诚担当。
若历史与空间构成中国故事的经纬,真正让图谱‘活’起来的,是血肉丰满的角色。《沉默的荣耀》《扫毒风暴》《反人类暴行》《归队》等剧,通过英雄与凡人、信仰与脆弱的张力,在生死关头凸显信念的坚毅与行动的孤勇,以人性温度直抵人心。《老舅》《小城大事》《生命树》则聚焦下岗工人、基层干部、滩涂垦荒者、高原巡山员等平凡身影,既再现生活百味,更彰显其坚韧与创造力——正是千万普通人的坚守,汇聚成国家前行的磅礴力量。《蛮好的人生》《无尽的尽头》更开辟‘不完美’女性书写新径:胡曼黎的市侩、林之桃的创伤,不再是缺陷,而是行动的起点,拓展了国产剧女性角色的维度。这些角色在和和伟、朱媛媛等实力派与白宇、兰西雅等新生代的精湛演绎下,熠熠生辉,为观众带来丰富审美体验。
破立之间:在行业剧变中重塑剧集审美力
面对微短剧崛起与台网融合加速,长剧坚持‘内容为王’,通过IP改编与原创互补、长短剧联动、视听精研与技术赋能,重构作为精神正餐的审美吸引力。
优质故事是剧集基石。本届提名作品,部分依托优质文学IP创新改编,原创剧多为导演深度参与编剧的集体创作,折射原创难度与协作路径的探索。《唐朝诡事录之长安》播出后,横屏中剧《唐诡奇谭》与竖屏短剧《唐诡奇谭之长安县尉》《唐诡奇谭之九重楼》相继推出,以‘前史’‘外传’延展叙事,构建‘唐诡宇宙’IP矩阵。长、中、微三种形态依媒介规律协同发力,拓展故事边界,延长IP生命周期。
精良制作是艺术吸引力的保障。《人生若如初见》复原600余场景,定制3200余套服装,以诗意油画风还原晚清新旧碰撞的时代图景;《生命树》剧组驻扎青藏高原188天,雪山、藏居、街巷自然交融,生态叙事浑然天成;《扫毒风暴》以手持镜头强化缉毒现场的紧张感,精准捕捉犯罪暗流;《太平年》对历史器物、服饰的高度还原,甚至引发文博热。真正决定辨识度的,是美学语言与故事气质的契合:《太平年》的雅正、《反人类暴行》的纪实、《生万物》的厚重、《藏海传》的古风,皆体现自觉的审美追求。
技术拓展表达边界。超高清、虚拟拍摄、AIGC等数智技术持续推动制作升级。《藏海传》《太平年》《唐朝诡事录之长安》等实践表明,技术不仅让想象落地,更实现虚拟资源高效复用。值得注意的是,AI的价值不仅在于降本增效,更在于释放创作生产力,让团队更专注艺术打磨。《太平年》中‘乌鸦食腐肉’场景震撼人心,非因技术逼真,而在于其映射的家国崩坏、民生凋敝的历史悲凉所引发的精神共鸣。
(张斌 作者为上海大学上海电影学院教授、副院长)