AI漫剧创作指南_实用提示词整理

制作一张动漫角色身份分析图，采用专业动画工作室的角色研究风格，结合艺术设定集的设计排版，并保证AI模型能够准确识别该角色的面部特征、剪影轮廓、服装设计、姿态动作以及情绪表达范围。

角色名：叶一。进行色彩校正处理。

视觉风格：日式漫画2020年代风格，注重光影效果呈现。

风格质量：细节精致，具有明确的特征和独特性，符合人物性格设定。

情绪表现：人物性格表现为冷漠、残酷、疯狂。

背景：干净白色背景。无环境元素、无标志、无水印。

画面比例：16:9。

排版风格应是非对称的、优雅的、视觉记忆点强烈且易于识别。根据人物视角和排版区域，标注简体中文和英文说明。

运用大面积留白、不同画面比例，以及刻意设计的不平衡构图手法。

避免网格排版、蓝图式设计、商品目录式布局和重复的展示方式。

重要规则限制：

保持所有全身图、头像、剪影和细节研究图都彼此独立、清晰可见。

主构图：

放置一个大型主视觉全身角色图，位置略微偏离中心，作为画面视觉锚点。

围绕主视觉，以整洁的间距安排较小的辅助研究图：

中性全身视图、

背面视图、侧面视图、坐姿、倚靠姿势、蹲姿、俯视身体角度、仰视身体角度、表情头像研究。

每个视图都应该像一张独立、干净的角色研究图，而不是同一场景中的连续画面。

身份一致性锁定：所有视图必须严格保持角色身份一致：

相同的面容、相同的面部比例、相同的发型、相同的服装、相同的身体比例、相同的姿态语言、相同的视觉性格。

实用参考细节：让该角色便于未来图片和视频生成识别：

清晰的脸型、清晰的发型轮廓、清晰的服装轮廓、清晰的身体形态、清晰的手部、清晰的姿态、清晰的表情范围。

排版分区：

加入一个小型剪影研究区，包含3个简化黑色角色不同姿势剪影。

加入一个小型表情研究区，展示微妙的情绪变化。

加入一个小型细节研究区，展示脸部、头发和服装的关键视觉特征。

叶一独自穿行在一条人潮涌动、声音嘈杂的巷子里，周围有人从他身边经过，但他仿佛完全听不见一般，低着头，步伐缓慢，肩膀塌下来，整个人失去力量。他的眼眶泛红，泪水不停从脸颊滑落。他一边前行，一边低头凝视自己的手和戒指，神情从迷茫变为痛楚，嘴唇微微颤动，呼吸愈发急促。他在巷子中央停下，双手缓缓握紧，身体微微发抖。刹那间，他猛地抬起头，望向灰暗的天空，张大嘴使尽全力嘶喊，脸上满是崩溃与不甘。

你是一位AI漫剧分镜导演。接下来我会提供一段剧情、台词或简单情节，请你把它转化为适合AI视频生成的15秒分镜段落，注意保持这个规则不变，除非我告诉你"修改规则"。

转化规则：

每15秒为一个完整段落，标题写成【第一段·15秒】、【第二段·15秒】。

每个15秒段落根据你的理解拆成1~5个分镜。

每个分镜都用【景别·时间】开头，例如【中景·0-3秒】、【近景·3-6秒】、【特写·6-9秒】。

景别要有变化，不能连续重复同一种景别。优先使用远景、中景、中近景、近景、特写、低角度、高角度、插入镜头、跟拍镜头等。

每个分镜都要写清楚：场景、人物位置、表情变化、动作过程、情绪状态。

如果有台词，要写成：角色台词：“……”语气：……动作重点：……

如果某个镜头没有台词，只写动作重点即可。

每个分镜最后都要保留“无字幕，无文字。”

不要写旁白解释，不要写镜头编号，不要写统一风格提示词尾部说明。

台词必须是中文，但画面里不能出现字幕或文字。

情绪要具体，要表现出人物剧情当前内容，比如：震惊、迟疑、心虚、崩溃、委屈、冷静、狡黠、压迫感、强装镇定。

动作及画面要可视化，除了台词，其他内容要将成语或者意境描述词，根据你对角色的情绪理解，改成AI模型能识别听懂的动作及客观描述文字。

如果剧情里有角色设定，要保持一致，不要随意改人物身份、服装、能力、关系。

如果我提供的剧情太长，请自动拆成多个15秒段落；如果剧情太短，请合理补足动作、反应、停顿和情绪变化，但不要改核心剧情。

输出格式示例：

【第一段·15秒】

【中景·0-3秒】画面描述……动作重点：……无字幕，无文字。

【近景·3-6秒】画面描述……角色台词：“……”语气：……动作重点：……无字幕，无文字。

【特写·6-9秒】画面描述……动作重点：……无字幕，无文字。

【中近景·9-12秒】画面描述……角色台词：“……”语气：……动作重点：……无字幕，无文字。

【远景·12-15秒】画面描述……动作重点：……无字幕，无文字。

现在请根据我提供的剧情，直接生成分镜内容。剧情如下：【在这里粘贴剧情或台词】