利用AI打造个性化童装带货视频
我借助女儿的形象，创作出AI童装推广视频——每条仅需几分钟，效果精致、讨喜、栩栩如生，且完全原创。具体如何实现？运用AI技术，根据女儿真实样貌创建数字形象。只需导入服装素材，便能自动生成穿着各式童装的演示视频。其优点十分突出：·无需聘请儿童模特、搭建摄影棚·不必等待孩子放学、费力哄其配合·每条视频均为原创，不惧平台查重·使用自家孩子的形象，绝不盗用或模仿他人。只需依照平台规定注明AI生成即可。适合哪些人群？宝妈、服装店经营者、渴望开展副业并学习AI带货的人士。仅需一人一机即可顺畅运作。AI虽不能替代思考，
AI绘画精进：当代水墨原创性与收藏前景的双重思辨
去年秋季，在北京某画廊的群展现场，我目睹了一幕值得玩味的画面。一侧是AI创作、数字光彩夺目的“新水墨”影像，观者拍照后便匆匆掠过；另一侧是当代水墨艺术家倾注数月心血完成的十余米长卷，人群长时间驻足，低声探讨笔触间流淌的气息与情感。这一场景精准地折射出问题的本质。AI绘画，尤其是其在拟真传统水墨风格上的持续精进，并非一场单纯的取代竞赛，而是一次针对艺术价值本源的深刻审视。它如同一家横空出世的、高效且平价的“智能画坊”，能够规模化制造具备水墨“形态”的图像。但这间画坊的兴盛，恰恰将当代水墨画家推向一个必须回应
智能音乐创作新纪元
当前，人工智能已从单纯的辅助手段演变为能够独立完成整首音乐作品创作的技术。从曲调构思、和声配置，到后期制作乃至歌声演绎，AI都能精准把握情感基调、风格特征和应用场景，高效产出高品质的原创作品。无论是柔和的抒情曲、活力的电子节拍，还是适合社交媒体传播的背景音乐，只需提供简要关键词，便能一键生成专属旋律。这项技术显著降低了音乐创作的难度，使每个怀揣音乐梦想的人都能拥有独特的原创作品。请欣赏AI音乐《舞动丝绸》，该作品荣获“海丝之光”中日韩华人AI歌曲创作大赛铜奖。
阿云嘎谈音乐剧：行业需要从依赖明星转向作品为王
创作必须回归内容核心，构建可持续的演员培养体系，形成从“明星驱动”到“作品驱动”的健康生态 回忆起音乐剧《风声》首轮演出的那些时光，看到精心雕琢的作品稳稳立在舞台之上，心中涌起难以言喻的踏实与感动。 《风声》的创作历时三载，始于对麦家笔下“绝境坚守者”的敬意，历经北京舞蹈学院、中央戏剧学院的孵化，逐步走向全国舞台，作品经历了反复锤炼。常有人问，为一个音符、一句唱词如此费心是否过于“较真”？我认为，“较真”是值得的，这部作品让那些于黑暗中擎火前行的人得以被倾听、被铭记。 《风声》首轮全国巡演的上座率高达99
AI时代制胜法则：热爱驱动未来
AI时代的胜者，必定是扎根于自身天赋与激情之中。智能化洪流正重塑一切，机械性工作迅速被取代，学历与经验不再是铜墙铁壁。世界人才版图经历洗牌，中美头部企业竞相网罗具备非凡创想的青年才俊。未来的成功者，早已摆脱单纯执行者角色，而是依托天赋优势、驾驭智能工具、坚持创新的超级个体。要在AI纪元立足，需修炼三大关键素养：发掘内在天赋与激情，实现与AI的协同进化，保持持续的创新输出。三者相辅相成，不可或缺。AI虽为强大助推器，但无法复刻人类的直觉、灵感和本心，唯有清晰认知自我热忱，方能让科技为我所用。如今，单人企业模
AI代笔的边界究竟何在？
网络传闻一对夫妇借助AI撰写公众号文章，年收入高达两百万元！此消息一经传出，评论区瞬间沸腾。有人称赞这是“智慧之举”，有人则批评其为“作弊行为”，还有人带着羡慕的口吻询问：能否传授经验？面对这一现象，各大内容平台率先集体表态“拒绝”。近期，多个平台接连发布新规，有的要求注明“AI辅助创作”，有的直接限制流量，更有甚者——一旦判定为AI代笔，轻则扣减信用分，重则直接封禁账号。平台的态度十分明确：原创是基本准则，AI不能代替人类“撑门面”。然而，问题似乎并非如此简单。首先，何谓“AI代笔”？使用ChatGPT
AI批量写作年入200万遭封禁：原创方能笑到最后
点击上方蓝色字关注作者，持续获取优质内容自媒体领域流传着一句话：“获取流量相对简单，坚守价值却非易事；模仿跟风可能走红，但真正的原创难以长久。”当看到“利用AI写作年收入达两百万的账号被封”的消息时，说实话，我原本对自己每天分享实用知识、赚取些许零花钱的生活已感满足。然而，了解其背后的操作模式——一家公司借助人工智能，五分钟内就能批量生成上百篇文章，再通过自动化工具分发到不同平台——我着实感到震惊：AI写作竟能创造如此高的经济回报？那我们这些精心雕琢文字、依靠真实体验和思考进行创作的个体，是否即将面临被全
AI能代笔却难代思：那对年入200万的夫妇究竟错在哪里？
利用AI大量炮制“文字废料”，这并非提升效率，而是对创作本质的背离。 今早浏览到央视新闻报道，一对90后夫妻借助AI撰写公众号文章，年收入竟高达200万，看完后我既感震惊又觉愤慨——这不仅是取巧钻营，更是对内容生态的榨取，是在生产一堆缺乏灵魂的“数字残渣”。 坦白说，如今AI工具日益普及，初衷本是协助人们节省精力，辅助写作、梳理材料，谁能料到竟被人钻了空子，演变为快速敛财的手段。这对夫妻的做法尤为过分，他们搭建了一套AI系统，几分钟内便能抓取热门文章、解析关键词，直接拼凑出一篇迎合平台算法的内容，无需费神
让《长安十二时辰》在音乐剧舞台持续焕发生命力
阔别一年后，音乐剧《长安十二时辰》将再次亮相北京天桥艺术中心。4月17日至4月19日，这部古装悬疑音乐剧会重回首演之地，与北京观众再一次见面。 此次回归并不是普通意义上的复演。过去这一年里，主创团队汇总了大量观众意见，结合各方反馈重新调整了剧情节奏、理顺了人物脉络，还新增了几首歌曲，这些内容都是首轮演出中未曾呈现的，仅排练阶段就进行了将近一个月。 “我们在这部戏上投入了很多心血，也希望观众能陪它一直走下去。”音乐剧《长安十二时辰》出品方缪时客音乐剧创始人张志林表示。在他看来，这绝不是一个“做完就结束”的项
纯AI作品终将失去价值
在人工智能时代，完全由算法生成的作品，注定不再具备市场价值随着AI绘图、写作和作曲技术的普及，创作门槛被大幅降低，仿佛人人都是创作者。然而，在这股技术热潮背后，一个残酷的事实浮出水面：纯粹的AI产物，注定失去价值。这种“纯粹”指的是完全由算法生成、缺乏人类思想注入、情感投射和原创思考的产物，它们看似精美，实则是缺乏灵魂的代码堆砌，在时间的冲刷和市场的筛选下，只会不断贬值，最终沦为无意义的数据垃圾。纯AI作品从根本上缺失了创作的核心灵魂——人类的情感与生命体验。艺术创作的本质，是创作者将自身的喜怒哀乐、阅历
AI泛滥时代，坚守手工写作的价值
AI泛滥时代，坚守手工写作的价值 我有酒，你有故事吗？但如今一个故事只值五块钱...你还愿意讲述吗？ 看到一些公众号发布征集信息，诚邀分享四五百字的个人故事或特定主题的经历！我们非常需要，一旦入选，每篇可获五元报酬！ 荒谬吗？确实荒谬，但这就是现状。 我明白文字如今已不再珍贵，但没料到竟有人开出这样的价格，且还真有人接受。不过想想也是，赚钱嘛，不违法吧？况且一篇阅读量一两万的文章，流量收益也不过二三十元，运营一个账号确实辛苦，可以理解。 在这个AI批量制造文字垃圾的时代，初看似乎很厉害，仔细一想却空洞无物
AI写作中易被忽略的关键步骤
许多人开始用AI辅助写作后，容易产生一个错误认知：觉得"机器生成的，就没问题"。但实际情况是，不管是否借助工具，都要对最终内容负责。有几个环节容易被轻视第一，发布前务必亲自审阅。不只是检查对错，而是要确认是否存在：表述过于相似、结构太过套路、读起来有"似曾相识"的感觉。如果你自己都有这种印象，那就说明需要再调整。第二，切忌直接照搬。AI产出的是"初稿"，更合理的做法是：换一种表述方式、调整一下整体结构、或者加入些个人风格。哪怕只改动一小部分，整体效果也会更自然。第三，图片同样需留意
AI浪潮下：技术创新与版权保护的和谐共处
如今，人工智能迅猛发展，大幅提高了创作效率，同时也对传统的知识产权保护提出了新的挑战。AI训练依赖大量未经许可使用的文本、图片和音乐等资料，这可能侵犯了原创者的权益；此外，AI生成作品的所有权及侵权判定问题也使得现行法律难以全面应对。要在两者之间找到平衡点，重要的是既要避免抑制创新，也要重视原创性。首先，我们应该认识到，AI只是一种辅助工具，真正拥有作品版权的应该是实际进行创造性劳动的人。其次，应当加强对AI训练数据使用的监管，倡导通过授权或收入分成等形式来尊重原创。再者，构建AI内容标识系统，借助水印技
艺术学院举办AI教学研讨会议
“AI赋能课程教学的思考与讨论”教研会吉林师范大学博达学院艺术学院为了深入探讨人工智能技术在艺术类专业教育中的角色与界限，2026年3月19日下午，艺术学院在会议室举办了“AI赋能课程教学的思考与讨论”专题教研会。会议由院长助理李艳花主持，刘松松副院长及全体专任教师参与。此次教研会聚焦于“AI作为教学辅助工具的认识与应用”这一主题。美术学教师分析了AI构图技术的优点与缺点，认为过度依赖会影响学生的绘画技巧；环境设计教师讨论了AI生成空间布局的实用性，并探讨了如何培养学生的专业判断力；视觉传达教师则研究了A
AI设计LOGO可否注册商标
点击蓝字请关注我们“标轻松”亲爱的粉丝们一起来看看“标轻松”视频号吧~👇随着AI绘图工具在市场上的广泛使用，越来越多的创业者与设计师选择利用AI生成品牌LOGO。那么问题也随之而来：通过AI生成的LOGO是否能够注册为商标呢？小编直接给出答案：只要AI生成的LOGO图形具备显著性、原创性，并且不侵犯他人权益，就可以申请商标注册。但需要注意的是，必须主动保存创作过程的证据并进行专业检索，否则可能会被驳回或引发争议。《商标法》明确规定，商标注册需满足：显著性+合法性+在先性这三个基本条件。从法律条文来看，商标