《我，许可》创作分享：以轻喜剧描摹女性成长轨迹
清明档影片《我，许可》正在热映。该片围绕当代母女关系展开，聚焦于女性成长与代际沟通等主题，运用轻喜剧手法描绘出当代女性的成长图景。角色如何贴近现实？如何以轻松喜剧诠释严肃话题？现实题材怎样引发观众共鸣？近日，主创团队向记者讲述了这部电影的幕后创作故事。 剧情设定在一个暑假：独自在外奋斗的许可面临一次妇科小手术，母亲胡春蓉突然来访，住进了女儿的出租屋。两代人的观念冲突与情感纠葛，在这个狭小的空间里逐渐酝酿。 创作团队认为，现实题材作品的基石在于人物塑造。只有人物立得住，故事才能生动。 主角许可体现了新一代年
注意力稀缺下的长剧开局博弈
《许我耀眼》以极具冲击力的戏剧桥段抓住观众眼球：女主角许妍花钱请演员冒充高知父母，在准公婆的层层考验中巧妙应对、转危为安。而《太平年》则采取完全相反的叙事策略，直到第五集，扮演钱弘俶的演员才从少年转为成年，主创用从容不迫的笔调展开五代十国的乱世图景与人物际遇。两部剧集在首播阶段收获的市场反馈形成鲜明反差：前者迅速引爆舆论，热度持续飙升；后者则让不少观众坦言“险些弃剧，需要静心品味才能沉浸，然而随着情节推进，愈发欲罢不能，余韵悠长”。 这一对照并非个案，它激起影视创作界关于开局手法的深层探讨：在短视频与微短
清明档电影升温：银幕传递温情 光影汇聚暖意
清明假日期间，人们踏青出游、走进影院消费，为春季电影市场带来阵阵暖流。网络平台数据显示，2026年清明档影片总票房已突破3亿元，放映总场次超过144万场。 从悬疑类型的紧张推理到合家欢作品的轻松探险；从家庭情感的温柔抚慰到女性话题的深入表达……一批新片扎堆上映，充分回应了观众节日期间的观影期待。 “新老影片同步发力，基本实现全年龄层覆盖，IP续篇发挥稳定，中小体量作品的长尾效应也较为突出。”猫眼娱乐市场分析师赖力表示。 光影承载追忆，汇聚奋进力量—— 清明之际，家国情怀同频共振。革命历史题材影片凭借独特的
百姓抗战大剧《八千里路云和月》央视黄金档开播
全景式百姓抗战大戏《八千里路云和月》昨晚19点30分在央视八套黄金时段播出，同时也在爱奇艺、咪咕视频同步上线。本剧由张永新执导，吴楠、卞智弘、田雨执笔，王阳、万茜、黄澄澄担纲主演，于和伟友情加盟。 作为中宣部专项资金扶持、广电总局指导创作、上海及陕西重点文艺精品项目，该剧由张永新带领《觉醒年代》原班人马历时四年打磨。导演张永新提到，这部作品融合了悲喜元素与生活气息，同时不失铁血气概，始终坚持人民史观，践行“贴着地皮走”的创作方针，力求在细节上精益求精。 剧情始于淞沪会战，旅长张云魁（王阳 饰）虽满腔热血却
《吴越国》开播：循着千年烟雨回望家国史
主创团队走访临安吴越文化博物馆。 临安康陵文物复原陈列展品。 纪录片借助XR摄影棚重构“陌上花开”画面。 文中配图均由出品方提供 一代人自有一代人的壮丽山河，一代人也有一代人的家国情怀。近日，纪录片《吴越国》正式播出，以惊艳的视听语言、鲜活的讲述方式和富有深度的思辨，呈现吴越国三世五王的传奇经历，深刻诠释了中国人的大历史观念。 从开篇金粉流沙、剑影潮声带来的强烈视觉震撼，到一幅幅青绿山水铺陈出的诗性意境，《吴越国》不仅让一段相对冷门的历史走入大众视野，更凭借“乱世之中守护民生、以和平推动统一”的治国思想，
2026国话演出季定档4月，八大名作亮相
3月30日，中国国家话剧院在京宣布，“2026国话演出季”将于4月至12月落地上海、杭州、成都及广东，届时将集中展演《青蛇》《苏堤春晓》《牡丹亭上三生路》《弦歌不辍唱山河》《四世同堂》《死无葬身之地》《哥本哈根》《鼓楼那些事儿》这8部经典剧目。 中国国家话剧院院长田沁鑫在启动仪式上介绍，本次演出季的8部作品题材多元、风格迥异。有的作品饱含诗意与人文关怀，赋予经典以新生；有的则回溯历史，进行深刻的哲学思辨；还有的直面现实，贴近百姓生活，展现世间百态。 “这些剧目让话剧艺术与当代生活紧密相连，体现了剧院近年的
清明档电影排片创下新纪录
2026年清明档（4月4日至4月6日）总票房超过3亿元，总场次达到144万场以上，创下中国影史清明档场次新高。十多部新片集中上映，覆盖温情、动画、悬疑等多种题材，让观众在清明假期尽享丰富的观影体验。 《我，许可》《我的妈耶》《阳光女子合唱团》等聚焦女性题材的影片，成为带动清明档票房增长的重要力量。其中，《我，许可》把镜头对准当代母女关系，以轻喜剧方式承载现实话题。影片上映后豆瓣开分达到8.3，位列清明档新片口碑首位。中国电影评论学会秘书长胡建礼认为，该片既正视女性现实，又兼具细腻、温暖与励志气质，是今年清
郑晓龙谈《冬去春来》：真实人生比艺术梦更动人
电视剧《冬去春来》登陆央视八套、爱奇艺及咪咕视频后，收视表现抢眼，多次位列收视日榜首位。导演郑晓龙对此感到欣慰，他表示，当代观众能从剧中艺术青年的际遇中，感悟到青春奋斗的深刻内涵。 电视剧《冬去春来》剧照。 导演郑晓龙。记者 宋佳音摄 以青春群像描绘奋斗人生 作为国家广电总局重点扶持剧目、北京市广电局资助项目及“北京大视听”重点项目，《冬去春来》延续了高满堂与郑晓龙这对黄金搭档在《南来北往》中关注现实的一贯风格。剧集聚焦上世纪90年代北京胡同里的追梦人，以“冬去春来”小旅馆为线索，讲述了一群青年近三十年的
京华春日戏韵浓 传统艺术焕新颜
清明小长假期间，底蕴深厚的传统艺术成为首都舞台的绝对主角。与此同时，"演艺之都"的独特魅力与春季出游热潮相互交融，那些触手可及的文化盛宴为城市增添了一抹温馨而动人的亮色。 奥西波夫国立模范青年独奏家民族室内乐团于绿心露天剧场倾情演绎。记者方非 摄 近日，北京人民艺术剧院的小剧场精品《霸王别姬》迎来第四轮演出，在众人熟知的历史典故之外探寻更深层的艺术可能。 该剧以虞姬、吕雉、项羽等核心人物为主线，深挖传统文化精髓，但并未停留在简单复述旧事层面。导演林丛表示，《霸王别姬》打破了传统线性叙事框架，力求在历史故事
短剧迈向系列化 IP化发展持续升温
单集长度从数十秒到约15分钟的短剧，现已发展成为可与长视频、短视频并立的主流视听内容形态。到了2026年，观众观看短剧的习惯，也由单一追求“即时刺激”逐步转向期待更细腻的情感共振。 艺恩公布的数据显示，全网微短剧库存规模已达4万部，仅2025年上半年，全网新上线短剧就已超过3500部。内容创作赛道的竞争早已进入激烈阶段，各大平台纷纷布局并不断加大投入，为内容生产持续提供动力。 在这一趋势之下，悬浮设定、直接输出爽感的单一路径正在被打破。打开短剧App，观众停留的理由已不再只是“爽剧”。调研显示，越来越多观
京藏艺术家携手演绎民族情谊，踢踏舞剧《扎西夏卓》首演成功
手持扎念琴，伴随悠扬歌声，脚下踢踏节奏声声入耳……上周末，中国首部以踢踏舞为形式的舞剧《扎西夏卓》在中央歌剧院剧场完成了首轮公演。这部作品以被列为国家级非物质文化遗产的拉孜堆谐为主要艺术语言，通过描绘两代人与西藏结下的不解之缘，展现了新时代西藏各族人民团结友爱、亲如一家的感人画卷。 踢踏舞剧《扎西夏卓》演出剧照。记者 方非摄 非遗舞步诉说两代人的高原情 拉孜堆谐是西藏最具代表性的民间传统舞蹈之一，其节奏鲜明、步伐刚劲，曾亮相央视春晚，也在亚洲文明对话大会等重要文化交流活动中展现风采。而在《扎西夏卓》中，拉
当代女性视角下的传奇重构——话剧《三妇志异》解读
六位经典女性形象经由三位女性剧作家之手，化作六部短篇剧作，每场演出呈现其中三部。花木兰、王宝钏、白素贞、太平公主、上官婉儿、哪吒、女儿国等流传千古的神话与历史人物，在当代女性视域的解构、重塑与再创作中，演变为《木兰》《慧眼》《蛇蛇之家》《飞光》《踵火》《女人国》这六个"新叙事"的核心。诚如《三妇志异》的宣传语所宣示："今日我持笔，重塑她世界。" 新近登台的《三妇志异》系民营剧团话剧九人的最新力作，由该团灵魂人物朱虹璇主创，并邀请风格迥异的温方伊、陈思安两位女性编剧共同执笔。相比该团既往的"民国知识分子系列
《戎夷之衣》的叩问：道德与历史孰重？
近日在北京艺术中心上演的戏剧《戎夷之衣》演绎了一个古老典故。这则故事源自《吕氏春秋》： 戎夷离开齐国前往鲁国，天气严寒城门已闭，他与一名弟子在城外过夜，寒意愈盛，便对弟子说：“你把衣服给我，我能活。我把衣服给你，你能活。我，是国士，为天下苍生而惜命。你，是不肖之人，生命不足惜。你把你的衣服给我。”弟子回应：“不肖之人，又怎能将衣服给予国士呢？”戎夷长叹一声：“唉！道义难道无法实现了吗？”于是脱下衣服给弟子，半夜冻死，弟子得以存活。若说戎夷必定能影响一个时代，那也未必。但他那利人之心，却已无可复加。所以能以
别只等“凯旋进行曲”，《阿依达》的动人远不止于此
在歌剧漫长的演变与传播过程中，不少作品都让观众形成了“一部戏记住一首曲”的鲜明印象。像《茶花女》里的“饮酒歌”、《拉克美》中的“花之二重唱”以及《图兰朵》中的“今夜无人入眠”，都属于这样的代表。 当然，这些歌剧的魅力绝不只体现在某一段著名唱段之上。但那些从整部作品中脱颖而出、并被广泛传唱的经典片段，通常都具备一些相似特征——旋律易于记忆，乐句规整匀称，节奏鲜明有力，或者拥有极富技巧展示意味的高音。还要指出的是，符合这些特征的并不一定都是声乐作品，因此在另一些歌剧里，人们最熟悉的“招牌段落”完全由管弦乐承
郑晓龙解读《冬去春来》：艺术北漂的奋斗群像与喜剧年代剧
《冬去春来》登陆央视八套、爱奇艺及咪咕视频后，收视表现亮眼，频频占据日榜首位。导演郑晓龙对此表示欣慰，他认为该剧让当代观众得以窥见昔日“北漂”艺术青年的生活，从而在他们的奋斗历程中领悟青春的真谛。 作为北京市广电局重点扶持及“北京大视听”重点项目，该剧延续了高满堂与郑晓龙这对黄金组合在《南来北往》中关注现实的创作传统。剧集聚焦上世纪90年代北京胡同里的平凡追梦者，以“冬去春来”小旅馆为切入点，讲述了这群“北漂”青年近三十载的奋斗历程。 郑晓龙透露，该剧本源于编剧高满堂的个人经历。剧情主线围绕主角团的艺术梦