AI时代来临，表演艺术的未来何去何从？
关于AI真人剧的探讨日渐升温，这让那些对表演充满热忱和憧憬的年轻人感到困惑：在AI剧盛行的当下，学习表演还有意义吗？答案毋庸置疑，是肯定的。AI固然能够模仿动作、复制外形，却永远无法复制人类独有的情感波动与生命张力。正是这种由情感与生命力所激发的、能够直抵人心的灵魂共鸣，构成了人类创作的独特之处，也定义了真正的表演艺术。不可否认，全球范围内将有相当一部分演员面临被AI取代的风险。这是因为他们的表演往往程式化，容易被AI的算法精确计算并模仿。然而，真正杰出的演员，所呈现的是“情理之中，意料之外”的表演，是富
北影节表演公开课实录：跨越媒介的表演艺术边界
舞台、影视、网剧、短剧——表演的载体正以惊人速度更新迭代。每一次转变，都在重新定义演员与表演之间的微妙关联。表演的核心究竟是什么？将剧本中的文字转化为可感知的呼吸与情感波动。从剧院到银幕，从小屏到大屏，演员的战场不断迁移。如今，电影、电视、移动终端三端并行，观众随时切换观影方式，而演员却面临一个难题：不同场域是否存在统一的标准？叙事模式改变，表演的分寸该如何把握？更引人深思的是，AI演员已从理论走向现实。真人表演，正处于一个关键的转折点。话剧、影视、网剧、短剧依次登场，表演的“分寸”被一次次改写。这个时代
爱奇艺虚拟艺人计划为何引爆众怒
明星登上热搜并不稀奇。可倘若未来占据热榜的是虚拟数字人呢？这般景象着实令人不安。最近，这样离奇的一幕真实上演了。4月20日，在“2026爱奇艺世界大会”上，平台公布了AI数字艺人库方案，宣称已有百余位明星入驻该数据库。发布会影像披露，马苏、陈哲远、曾舜晞、丞磊、房主任、蒋龙等人已加入该计划。当天上午，爱奇艺CEO龚宇在演讲中还表示，人工智能可帮艺人“拥有更多私人空间”“艺人常年奔波，数月驻扎剧组，几乎没有个人生活，AI技术能让演员从年拍4部戏增至14部戏，获得更多喘息之机。”这暗示着，粉丝们追捧的偶像，可
AI时代演员的抉择：坚守与迎合并存
“话剧、影视剧与微短剧的表演有何差异？”“当面对不喜欢的剧本角色时，演员该如何抉择？”“在人工智能时代，演员是否会被视为‘濒危物种’？”日前，第16届北京国际电影节表演公开课举办，周一围、潘斌龙及刘萧旭三位嘉宾与主持人刘天池展开了一场深入探讨，吸引了数百名影迷到场，现场反响十分热烈。 三位嘉宾成名前均有过话剧演出经历。谈及两者差异，周一围以电影《盲人电影院》中的放映员陈语为例，虽演时自感过瘾，但大银幕呈现时略显突兀，因表演过于戏剧腔，缺乏生活气息，“这就是话剧与影视表演的区别所在。” 潘斌龙认为，早期话剧