由说唱舞台迈向公众视野
湖南卫视《歌手2026》的收官之战将在本周五拉开帷幕。在七位争夺歌王席位的候选人当中，万妮达是少数从嘻哈说唱圈层跃入公众视野的唱作人。说唱、旋律编排、词曲创作、肢体律动与舞台呈现，这些本是构成她艺术能力的多元维度。该节目所起到的作用，在于把此前分散于录音作品、巡回演出与综艺节目里的多面特质，集中展示给数量更庞大的观众群体。随着比赛不断深入，比起"没想到她歌唱实力如此突出"更值得关注的是，万妮达性格中那些日益浮现的底色：在面临抉择时，她极少选择退缩到更为保守的位置。她曾说过一句"能攀登就绝不俯就"，将其置于
AI短剧突围 出圈秘诀唯有真诚
当外界纷纷质疑AI技术太过虚假之际，一部AI短剧却意外杀出重围——《被裁掉的女孩》仅在单一平台播放量便冲破两亿大关，全网相关话题阅读量突破八亿，虚拟女主角方桃子开设的社交账号短期内吸粉数十万。日前，该剧第二季正式上线，热度依然高涨。究竟是什么让这部剧如此火爆？答案其实很简单：诚。尽管画面由AI生成，《被裁掉的女孩》始终在追求真实感。首先，剧本扎实不悬浮。导演将自身七年的模特生涯经历融入创作，才得以呈现出被排挤、照片被裁切等职场辛酸。没有霸道总裁出手相救，没有开挂式逆袭，只有平凡人一步步向上攀爬的坚韧。人物
借AI之力，他欲颠覆传统影视制作模式
"我们独立研发的智能体，可以替代资深专业人员完成那些需要'匠人精雕'的任务。"北京聚力维度科技有限公司（以下简称"聚力维度"）创始人赵天奇一边介绍，一边为北京青年报记者做现场演示。屏幕中展示的是一份剧本——人物指向模糊、场景描写跳跃、服饰变化阐述欠缺。只见他按下"自动分析"选项，仅几秒钟，剧本里每一个人物、每一件器物、每一处布景，便被有序拆解，精确到每一句台词涉及的每一个对象。这项本领源自聚力维度近十年潜心钻研的空间智能大模型。这家创立于2016年的科研企业，近十年来始终专注于一件事：让机器如人类一般领会
动画电影《八仙！》票房突破10亿大关
据网络平台公开数据，截至7月31日，国产动画电影《八仙！》累计票房突破10亿元（含预售），成为今年中国暑期档备受关注的热门影片之一。《八仙！》于7月18日在中国大陆院线正式登陆，系四川省电影局重点扶持项目，该片以全新角度对经典进行重构演绎，呈现八仙的传奇故事。自公映以来，票房持续稳步攀升，观众口碑不断发酵升温，流传千年的神话故事在银幕上绽放出崭新的光彩。据悉，该片将于8月13日起陆续登陆海外院线。
北京舞台红色题材掀热潮
刚过去的周末恰逢八一建军节，众多红色题材剧目接连登陆北京舞台，引发观演热潮。无论是几十年来耳熟能详的《红色娘子军》《智取威虎山》《红灯记》，还是利用现代思维激活红色作品的创作传播，这座“演艺之都”今夏的红色光影，都显得格外璀璨夺目。 芭蕾舞剧《红色娘子军》剧照。刘方摄 话剧《三湾，那一夜》剧照。记者 方非摄 赓续经典，令不朽佳作掌声雷动 上世纪30年代的海南岛，恶霸南霸天的丫鬟琼花无法忍受欺凌，逃出府邸。在红军党代表洪常青及战友们的支援下，琼花蜕变为坚定的革命战士——这部芭蕾舞剧《红色娘子军》已常演不衰半
蔡明首踏音乐剧舞台 圆九年之约
8月1日晚，小柯剧场内，当最后一道光束熄灭，观众席没有立刻响起掌声。舞台上，蔡明饰演一位罹患阿尔茨海默病的母亲，小柯饰演她心怀愧疚的儿子，观众红着眼眶，久久沉浸在感动之中。 这是小柯原创音乐剧《想把我唱给您听》全新版本的首演。当剧组为蔡明准备的蛋糕被推上舞台，热烈的掌声终于涌来。这是蔡明人生中第一次出演音乐剧，她对观众深情说道：“今天是我圆梦的一天。” 蔡明与这部戏的缘分，始于2017年。 当时，小柯萌生了一个想法：为自己患病的母亲写一部剧，用另一种方式让妈妈“感受”儿子的心意。蔡明听说后立即回应，“你写
探寻主旋律戏剧打动人心的密码
一部全程都在开会的文戏，一段众人皆知的历史，为何能让人看得紧张刺激、欲罢不能？话剧《三湾，那一夜》近期作为展演剧目入驻国家话剧院。该剧拒绝空洞说教，紧盯“三湾改编”当夜的激烈交锋，重现青年毛泽东力挽狂澜的艰难过程，同时也解答了主旋律作品如何真正触动人心的问题。 1927年秋收起义失利后，部队人数从五千多骤降至不足一千。9月29日，工农革命军抵达江西永新三湾村，当晚毛泽东召开前敌委员会扩大会议——这构成了全剧的戏剧基石。经过一夜的辩论，毛泽东阐明真理、指引方向，让官兵平等的曙光照进这支新队伍，为人民军队筑牢
诺兰《奥德赛》：胶片镜头下的史诗归途
近日，史诗级动作大片《奥德赛》在中国电影博物馆举行了盛大的首映活动。这是奥斯卡最佳导演克里斯托弗·诺兰的最新力作，也是一部跨越近三千年历史的史诗巨著，首次以电影形式与观众亲密接触。诺兰携手摄影指导霍伊特·范·霍特玛，联合IMAX研发了新一代胶片摄影机“凯利”，再次拓宽了胶片电影的技术极限。 首映礼上，诺兰接受了媒体采访。无论是改编理念、叙事架构，还是技术革新、视觉美学，亦或是演员协作以及“回归”这一主题在当下的意义，这位以结构和影像见长的导演，全方位分享了他与这部千年史诗的深度对话。 以冒险为引 触碰人性
廖昌永率团亮相芬兰歌剧节
当地时间7月28日，上海音乐学院“弦歌·诗行”音乐会成功举办，为芬兰萨翁林纳歌剧节夏季音乐季画上了完美的句号。 本次上音“中国艺术周”特邀萨翁林纳音乐学院艺术总监克里斯蒂安·阿蒂拉担任指挥，中芬音乐家强强联手，为北欧观众呈现了融合东西方审美与传统的经典之作。这是上音自2023年起第四次受邀赴萨翁林纳歌剧节举办“中国艺术周”，让东方音乐魅力在国际舞台持续绽放，助力中芬音乐交流迈上新高度。 中西合璧，共谱百年中国艺术华章 整场演出以中国艺术歌曲为主线，串联起众多中外传世名篇。廖昌永用醇厚深情的嗓音，演绎了《教
主创访谈丨红色剧目怎样把青年观众请进剧院
为纪念中国共产党成立105周年，中国国家话剧院创排的两部革命历史题材话剧《铁流东进》《红色的起点》于“七一”前后在北京登台亮相。红色舞台作品怎样才能打动年轻观众走进剧院？怎样借助当下的叙事方式和舞台呈现再现百年前革命者的青春与激情？让我们听听主创团队的讲述。
用青春化叙事重现历史 电影《四渡》讲述91年前绝境中的伟大转折
日前，以红军长征四渡赤水战役为蓝本的电影《四渡》正式登陆全国院线。怎样将一场错综复杂的战术博弈转化为大众易于理解且深受触动的故事？怎样跨越91年的时光鸿沟，让年轻一代体悟长征精神？记者就此采访了影片主创。主创团队表示，他们力求在尊重史实的前提下，借鉴年轻人喜闻乐见的类型片叙事手法，使这场复杂的战役变得脉络清晰、扣人心弦且令人动容。然而，比视听语言创新更关键的，是对历史人物本身的精神还原。影片运用受限视角的叙事策略，将红军指战员置于生死存亡的真实考验中，使观众能够身临其境地感受其挣扎与坚守，从而跨越时空的阻
中小体量影片凭“真实感”突围
影片《给阿嬷的情书》在首日排片占比很低的情况下依靠口碑逆袭，票房逼近20亿元。这部中小成本影片的逆风翻盘，堪称2026年度标志性电影文化事件，为电影创作提供启示：中小成本电影的破局之道，或在于被部分商业大片忽略、观众却日益渴求的“真实性”。 商业大片动辄投资数亿元，主要依靠票房收回成本，所以必须在有限的窗口期内，打动来自不同地域、代际、圈层的观众群体。这是一项极具挑战性的创作课题。为尽可能覆盖最大公约数的观众，部分工业大片选择了保险路径，即堆砌特效、明星与套路化情节，以工业套路替代生活逻辑，导致叙事悬浮、
对话张嘉益：《主角》八年磨一剑的幕后故事
新华网北京5月29日电 题：对话张嘉益："不删风骨、不减人情、不丢时代"的《主角》是如何炼成的 电视剧《主角》艺术总监、主演张嘉益近日接受新华网专访，讲述了八年打磨背后的坚守，也聊了聊他眼中那个"敲在人的麻筋上"的胡三元。 "不删风骨，不减人情，不丢时代" 电视剧《主角》改编自茅盾文学奖得主陈彦的同名小说，从接触到完成，前后花了八年多时间。 陈彦的原著底蕴厚重、人物众多、时间跨度长。一个放羊娃如何成为秦腔皇后，一个剧团如何经历几十年的起起伏伏，小说写得细腻而深刻。 如何将这样一部文学作品搬上荧屏？张嘉益的
好莱坞如何把Z世代拉回大银幕
《痴迷》并未带有强烈风格化的"影像气质"，看上去更像是一场制作工整的室内剧，网络评分为7.5。图为影片《痴迷》剧照。 2025年上半年，Hollywood接连涌现两部引发业内关注的青年向影片——《后室》与《痴迷》。两部作品均属惊悚类型，且都由新晋导演操刀，《后室》的导演凯恩·帕森斯影片上映时刚满21岁，《痴迷》的导演库里·巴克则年仅26岁，两人都是在视频平台活跃的内容创作者。《后室》在国内院线公映一个月后，《痴迷》也登陆了商业院线。 文化层面的差异确实存在，《后室》在国内市场一个月票房未能突破2亿元，《痴
赛事综艺入驻影院，院线升级切勿昙花一现
此前落幕的2026年美加墨世界杯，共有31个省份、266座城市、超1400家影城参与了60余场赛事转播，累计排片达到2.8万余场。这是国际足联世界杯赛事首次以官方授权方式大规模登陆国内正规院线。在持续一个多月的赛期内，大银幕观赛逐渐成为不少球迷的新潮流。值得一提的是，自7月24日开始，湖南卫视的《歌手2026》节目在32个城市的50余家影院实现了同步直播。不论是体育盛事还是综艺节目，大银幕营造的沉浸式视听感受都是家庭电视所无法比拟的，这也是影院在电影票房之外探索其他盈利空间的尝试，是影视行业主动谋求变革、